אמנות שימושית - מה זה? תרבות ואמנות המינים שלה

תרבות ואמנות - מדור נרחב של כיסוי אמנות בתחומים שונים של פעילות אמנותית התמקדו ביצירת מוצרי הטבע תועלתן. ברמה האסתטית של מוצרים כאלה היא בדרך כלל די גבוהה. מונח קולקטיבי משלב שני סוגי אמנויות - אמנות ודקורציה. הראשונה כוללת את התכונות של יישום מעשי, והשני נועד לקשט את הסביבה האנושית.

יצירתיות וקהילה

אמנות שימושית - מה זה? קודם כל, זה האובייקטים שתכונותיהם קרובים בסגנון האמנותי, והמטרה שלהם היא די מגוונת. אגרטלים, כדים, צלחות או סטים של סין בסדר, כמו גם מוצרים רבים אחרים הם קישוט בסלון, מטבח, חדרי שינה וחדרי ילדים. אובייקטים מסוימים יכולים להיות יצירות אמנות מקוריות, ובכל זאת שייך לקטגוריה של אמנות שימושית.

ההיקף הרחב של פעילויות

אמנות שימושית - מה זה מנקודת מבט של המאסטר? תהליך יצירתי מפרך, או מלאכות פשוטות מחומרים בהישג יד? אין ספק, מדובר ביצירת אמנות, ראוי לכל שבח. מוצר למטרה תועלתן אינו גורע לגופו. תרבות ואמנות - מגוון רחב של פעילויות לכל אמנים ופסלים, מעצבים וסטייליסטים. ובייחוד אהב יצירות בלעדיות של אמנות שנוצרה העותק היחיד. במקביל, המוצרים מיוצרים בסדרות, מדורגים למזכרת.

קישוטי בבית

תרבות ואמנות - מה זה, אם אנחנו רואים את זה כחלק מסביבת בית המילוי האסתטית? אנחנו יכולים לומר בביטחון כי כל מוצרי אובייקטים שנמצאים בקרבת מקום, לשקף את הטעם של אנשים שנמצאים בסמיכות איתם, כאדם שמנסה להקיף את עצמם עם דברים יפים. תרבות ואמנות נותנות את ההזדמנות כדי לקשט חלל בית, משרד, אזור נופש. תשומת לב מיוחדת מוקדשת לעיצוב מתקנים לילדים.

ולבסוף, ואמנות שימושית - מה זה בהבנה של הציבור? תערוכה זו, תערוכות, ירידים ואירועים ציבוריים רבים אחרים, מצורפת תרבות. יצירתיות יצירת פיין מעלה את רמת הפיתוח אנושי, מקדמת את הקמתה של הטעם האסתטי שלו. בנוסף, בדיקה של מוצגים מרחיבה את התחזית הכללית. תערוכת כל אמנות שימושית - היכרות עם הציבור הרחב ההישגים החדשים בתחום יצירה אמנותית. אירועים כאלה הם בעלי חשיבות מיוחדת לחינוך הדור הצעיר.

קצת היסטוריה

אמנות עממית ומלאכות מקורו בכפרים הרוסים. כמה אומני הורי יצירה פשוטים תוצרת הבית מסווג לעתים קרובות כמו מוצרים בקטגוריה "תרבות ואמנות". דוגמה טובה בסגנון פולק הוא מה שנקרא צעצוע Dymkovo - תרנגולים צבעוניים, דמויות, קישוטים של חימר אדום.

דייג נטוע בעבר, הוא היה יותר מארבע שנים. תרעה יישומית עתיקה "ויסלר" עקב חג לאומי, כאשר שריקות האוכלוסייה lepilo חימר הנשי כולו עד עצם היום הזה בצורה של תרנגולות, כבשים וסוסים. החגיגות נמשכו ימים.

במשך זמן, הפסטיבל אבד את משמעותה, ואמנות-מיושמות עממית המשיכו להתפתח. כיום מוצרי אמנות Dymkovo להסתובב עמותת ייצור "Vyatka הצעצוע". מוצרים מסורתיים מכוסים בסיד לבן וצבע בצבעים הבהירים, העשירים.

גרפית-יצירה

מוצרי אמנות לאומית בצורתו המקורית, ככלל, הם הבסיס לפרויקטים מסחריים. דמויות מהאגדות הומצאו על ידי תושבי כפרים רוסים, מוצגות בתיבות Palekh המפורסמות, מגשי Zhostovo, מוצרי Kokhloma עץ. ואמנות שימושית של רוסיה במובנים רבים, בכל אזור האינטרס שלה, המוצר של אדונים רוסים יש ביקוש גבוה על ידי אספנים זרים.

"ביקוש יוצר אספקה" - ביטוי זה לא יכול להיות טוב יותר משקף את המצב בתחום האמנות עממית ומלאכות של רוסיה. לדוגמה, יצירות אמנות בסגנון gzhel פופולרי ברחבי העולם במשך כמה מאות שנים. הכדים כחולי לבן המפורסם, צלחות, ערכות התה וקפה מוזמנות בכל בית, ובמיוחד דגימות יקרות הן הגאוות לאספנים. עדיין לא ברור מה האמנות השימושית - עבודה, מלאכה או יצירתיות אמנותית. למעשה, כל פריט דורש קצת מאמץ כדי ליצור אותו, וכאשר יש צורך לתת את התמונה של ערך אמנותי.

תרבות ואמנות בחדר הילדים

במקרים מסוימים, נושאים אמנותיים ניתן להפעיל את הדור הצעיר. ערך מסוים הם מוצרים שנעשו על ידי הידיים של הילדים. מיידיות מוזרה בנים ובנות בגיל טרום בית הספר, פנטזיה נאיבית מעורבבת עם רצון לבטא את הרגשות העמוקים ביותר שלהם לעלות יצירות מופת. ילדים יצירה מיוצג על ידי ציורים, פסלונים פלסטלינה, דמויות אנושיות קרטון - זוהי יצירתיות אמנותית אמיתית. היום, בכל רחבי תחרויות רוסיות, אשר כרוכות קטנים "ציירים" ו "פסלים".

אמנות עכשווית רוסית יישומית

תמונות, תצלומים ישנים, תחריטים, תחריטים, הדפסים, כמו גם דוגמאות רבות אחרות - היא גם יצירה אמנותית. מוצרים יכולים להיות מאוד שונים. במקרה זה, וכולם התאחדו ידי השייכים החיים החברתיים והתרבותיים תחת הכותרת - יצירה. עבודה בתחום זה יש סגנון הפולק בפרט. לא פלא כל היצירה לקחו שורשיה במחוז הרוסי בכפרים. המוצר ניתן לייחס פשטות מתוצרת והעדר היומרנות שלפעמים מתרחשת יצירות אמנות. עם זאת, רמת האמנות העממית היא גבוהה מספיק.

האמנות הדקורטיבית הרוסיה היא חלק של הכח הכלכלי של הארץ. להלן רשימה של הכיוונים העיקריים של אמנות עממית ומלאכות, אשר קיבלו הכרה בינלאומית והם מיוצאים בקנה מידה תעשייתי.

1. Lac תמונות ממוזערות על בסיס עץ (Paleh, Mstera, Fedoskino).
2. ציור אמנות Zhostovo על מתכת, אמייל לימוז, אמייל.
3. Khokhloma, Gorodets, רשימת אמנות Mezen על עץ.
4. Gzhel, צעצוע filimonovo, צעצוע Dymkovo - אמנות ציור על קרמיקה.

Palekh

אומנות עממי אמנות Palekh הופיעה על הרווחים הרוסים הפתוחים בתחילת המאה ה -20. אמנות דפוס לכה יצא בכפר קטן במחוז Ivanovo תחת השם Palekh. דייג היה המשך של אמנות איקונוגרפית, אשר שורשיה פעמים מראש Petrine. מאוחר יותר, אדוני Palekh השתתפו הציור של לשכת הפאות של הקרמלין במוסקבה, מנזר נובודביצ'י, קתדרלות טריניטי-סרג'יוס Lavra.

המהפכה של 1917 ביטלו את האיקונוגרפיה, האמנים היו מחוץ למעגל העבודה. בשנת 1918, אגודת המלאכה אמנותית Palekh נוצרה, שבה אמנות עץ הצבועה. ואז בעלי המלאכה לומדים כיצד ליצור תיבות של מעיסת נייר ולצבוע אותם בסגנון של תמונות ממוזערות באמצעות טכנולוגית סמל-ציור המסורתית.

בשנת 1923, מיניאטורות לכה הוצגה בתערוכה החקלאית ותעשייתית כל-רוסי, אשר קבלה את תעודת תואר 2nd. שנתיים לאחר מכן נכנס, תיבות Palekh הוצגו בפריז, בתערוכת העולם.

ההצלחה של מוצרי אמנות יוצאי דופן הפכה תמריץ להקמת גופים "איחוד אמני Palekh" ו "סדנות אמנות Palekh" בקרן ארט של ברית המועצות.

Fedoskino

עם המילה הזו קשורה ציור לכה רוסי עם צבעים על בסיס שמן. דייג הופיע בכפר ליד מוסקבה Fedoskino במחצית השנייה של המאה ה -18. איור מוחל מוצרים עשויים מעיסת נייר, ולאחר מכן לכה בכמה שכבות.

התחל מיניאטורות Fedoskino אמנות לשים PI סוחר רוסי קורובוב, שהיה בעיר הגרמנית של בראונשווייג, וללמוד שם את הטכנולוגיה כדי ליצור הרחה bisernits, קופסאות ופריטים אחרים המעוטר בתמונות יפות.

צבעי שמן Fedoskino צבועים בארבעה שלבים: ראשון הוא מתאר ציור ( "zamalevok") ואחריו מחקר מפורט ( "peremalovka"), זיגוג - ציפוי צבע שקוף, תהליך זה האחרון - משדר blikovka אור וצל בתמונה.

טכניקת ציור Fedoskinskya כרוכה בשימוש של רכיבי podkrasochnogo השכבה הרעיוניים: רדיד זהב, אבקת מתכת או potal. בחלק מהמקרים, המאסטר עלולה להפוך את בטנה של צדף. צבע lessirovochnomu שקוף עם בטנה ליצור זוהר עמוק אפקט ייחודי. שכבת צבע מודגש רקע שחור.

Mstera

אז נקרא אומנות עממית רוסית, אשר הופיעו באמצע המאה ה -18 ולדימיר פרובינציה. הכל התחיל עם "אותיות קטנות" - סמלי זעיר עם גילום של כל פרט. לאחר המהפכה 1917, כאשר אין צורך יותר זמן איקונוגרפיה, Mstera עברה קופסאות מעיסת נייר. איור מוחל צבעי טמפרה, מעורבים עם החלמונים. עד אמצע הטכנולוגיה ולבסוף נוצר במאה ה -20 מיניאטורות לכה Mstera.

העקרונות המרכזיים של ציור מתורגמים עם העתקי מעגלים המשותפים על פני השטח של המוצר, ואחריו "roskrysh" החלת תבנית ישירות. השלב הבא - ציור מפורט. ולבסוף, "Plavi" - הציור הסופי עם המרכיבות blikovkoy זהב מותך (אבקת זהב טהור). המוצר המוגמר מצופה לכה שקוף עד שש שכבות עם ייבוש הביניים ולאחר מכן מלוטש.

ציור אופייניים שלטים Mstiorskya - שטיח דקורטיבי, מחזה עדין של צבעים שלושה צבעים המשמשים צביעה: אוקר צהוב, אדום וכסוף-כחול. נושאים ציור קלאסי: אגדות, אתרים היסטוריים, אדריכלות.

Zhostovo

אנשי דיג Zhostovo - A מגשי מתכת, צבוע בסגנון מיוחד. אמנות Zhostovo לראשונה במאה ה -19 המוקדמות, בכפרים של הקהילה של השילוש במוסקבה. תושבי שלושה כפרים (Ostashkovo, Zhostovo ו Khlebnikovo) העוסקים בייצור של מוצרי עיסת חימר צבוע. וזה בסטודיו האחים וישניאקוב התחיל לעשות מגשי פח עם דפוס צבעוני.

מחירון Vishnjakova כלל שני תריסרי מוצרים שונים ממתכת מעיסת נייר, וכולם היו צבוע, מעוצבות להפליא, ביקוש גבוה בירידים, בעוד בחזית תמיד צבועות מגש.

ציור Zhostovo - נושא פרחוני בכמה גרסאות: זר פרחים בגינה "vraskidku" זר קלוע גרלנד. צמחי בר היוו רכב נפרד.

פרחים על המגש להיראות טבעיים בשל העיון המדוקדק של פרטים קטנים. פלטת הצבעים של צבעים עם השימוש רווי מרבי. רקע שחור בדרך כלל, מעוטר עם דפוסי קצה מגש עמודים, ירקות או מבנה עץ מסוגנן. מגש Zhostovo נצבע תמיד ביד והיא העבודה הבלעדית של אמנות.

Khokhloma

שם זה ניתן לאומנות עממית רוסית, מתיחה חזרה בתחילת המאה ה -17. ציור Khokhloma הוא מורכב ביותר ויקר של כל השיטות הקיימות. יצירה אמנותית - היא תהליך יצירתי ארוך הקשורים לעיבוד עץ, שמני פריימר וצביעה רב שכבתיים.

תהליך הייצור מתחיל עם Preforms לייצור Kokhloma. ראשית, האדון לנצח אגודלים, כלומר kolyat גרזן קוביות עץ. ואז לחומר במכונה לגודל ולצורה הרצויים. לחומר מעובד שנקרא "פשתן". לאחר שחיקה המעיל שלהם עם חימר נוזלי מיוחד יבשים. ואז כבר ריק דרוכים מצופה בכמה שכבות של שמן פשתן עם ייבוש ביניים. זה ואחריו ציפוי פח או שפשוף פני השטח של אבקת אלומיניום, שלאחריה המוצר הופך לצבע לבן-מראה. בשלב זה הוא מוכן לציור.

צבעי היסוד Khokhloma - זה שחור ואדום (שחור כינאבאר), חברה בת של צבע: זהב, חום, אור ירוק וצהוב. מברשת תוך שימוש מאוד רזה (עשה בלעדי של זנבות סנאים), כמו משייכות מיושמות בקושי מגע מורגש.

Case ציור תוכן - חוזרר, Viburnum, תותים, עלים קטנים, רזה, נובע ירוק מעוקל מעט. כל הצבעים הבהירים, אינטנסיביים נמשכים, קווי המתאר מזוהים בבירור. התמונה בנויה על העיקרון של ניגוד.

gzhel

זהה אומנות העממית הפופולרית ביותר, מרכז ייצור רוסי מסורתי של קרמיקה אמנותית. היא תופסת שטח עצום המורכב 27 כפרים מתחת לשיח שם gzhel 60 קילומטרים ממוסקבה.

מקום gzhel במשך מאה שנים היו פיקדונות מפורסמים של לנכון חימר בדרגה גבוהה עבור כלי תרופות. בשנת 1770 באדמות עיירת gzhel חולקו לצו הרוקח. אז בכפר gzhel הוקם לייצור לבן, כלי חרס, צינורות, אריחי כיריים וצעצועים למוסקבה.

כלי חימר gzhel היו טובים במיוחד, קל משקל ועמיד. בתחילת המאה ה -19 הקהילה, היו 25 מפעלים לייצור כלי זכוכית. קרבתו של מוסקבה עוררה את הפיתוח של ייצור של מוצרי חימר, ירידים בבירה נמכרים קערות ספורות, צלחות, צלחות וכלי מטבח אחרים.

צעצוע gzhel בזמנו נעשה ייצור כלי בית פסולת. לא משנה כמה חימר או שמאלה הרבה, כל זה שימש למידול תרנגולים, תרנגולות, כבשים ועזים. בתחילה, סדנות מלאכה עבדו לא סדירה, אך עד מהרה חלה קו מובהק בייצור. קציר פלדת גלם במיוחד עבור מזכרות, קוסם גם התמחה על הפרופיל של המוצרים הנחשקים.

סוסים ופסלי מבריק לבנים נצבעו בצבעים שונים, כל עוד לא היה קובלט, צבע אוניוורסלי. צבע כחול בהיר Intense הוא משולב בצורה הטובה ביותר עם חתיכת אמייל לבן כשלג. בשנות ה -50 של המאה הקודמת אמנים נטש לחלוטין את כל שאר הצבעים והחל להשתמש צביעה בכחול קובלט poglazurnoy. המניעים להבין ובכך יכול להיות שונה מאוד, על כל נושא.

אמנות אחרות

הספקטרום של אמנות עממית רוסית ואומנויות יצירה ומלאכות רחבה באופן בלתי רגיל. פה ליהוק Kasli אמנותית, ביול בכתמי האלמנטים. טכניקות intarsia ו תשבץ לאפשר לך ליצור ציורים ופאנלים מדהימים. אמנות שימושית רוסית - רובד תרבותי עצום של הארץ, את העושר של החברה.