גלוק ביוגרפיה ו haratkeristika קצר המלחין

ביוגרפיה גלוק מעניין להבנת ההיסטוריה של המוסיקה הקלאסית. מלחין זה היה רפורמטור גדול של מופעים מוזיקליים, רעיונותיו הקדימו את זמנם והשפיעו על יצירותיהם של מלחינים רבים אחרים של המאות ה -18 וה -19, כוללים רוסי. הודות לו, האופרה הפכה מראה דק יותר ושלמות דרמטית. בנוסף, הוא עבד על בלט ויצירות מוסיקליות קטנות - סונטות Overture, שגם להם יש עניין רב לאמנים עכשוויים שמוכנים כוללים קטעים שלהם בתכנית הקונצרט.

שנות ההתבגרות

ביוגרפיה מוקדמת גלוק לא ידוע, אם כי חוקרים רבים בודקים ילדות ושנתי העשרה שלו באופן פעיל. זה ידוע כי הוא נולד בשנת 1714 ב-פאלץ במשפחה של יערן והתחנך בבית. כמו כן, כמעט כל ההיסטוריונים מסכימים כי הוא היה ילד הראה כישרון מוזיקלי יוצא דופן וידע כיצד לנגן על כלי נגינה. עם זאת, אביו לא רצה אותו להיות מוזיקאי, ושלח אותו לבית הספר.

עם זאת, בעתיד המלחין המפורסם רוצה להתחבר לחיים שלי עם מוסיקה, ולכן רחוק מהבית. בשנת 1731 השתקע בפראג, שם הוא ניגן בכינור ואת צ'לו בשליטת המלחין הצ'כי המפורסם תיאורטיקן B. מונטנגרו.

תקופת איטלקית

הביוגרפיה של גלוק ניתן לחלק למספר שלבים, בחירה כקריטריון מקום מגורים, עבודה ופעילות יצירתית. במחצית השנייה של 1730 הוא הגיע למילאנו. בשלב זה, אחד ממחברי המוזיקה האיטלקים המובילים היה ג'ון. סמרטיני. בהשפעתו, גלוק החל לכתוב יצירות שלו. לדברי המבקרים, פרק זמן זה הוא שולט בסגנון homophonic שנקרא - ניהול מוסיקלי, המאופיינת לקול אחד הנושא המרכזי, בעוד שאחרים ממלאים תפקיד עזר. הביוגרפיה של גלוק יכול להיחשב מאוד עשיר, כי הוא עבד באופן פעיל והביא הרבה מוסיקה קלאסית חדשה.

מאסטרינג בסגנון homophonic היה הישג חשוב מאוד של המלחין, כמו בבית הספר למוסיקה האירופי נחשב הפעם היה בשליטתה של פוליפוניה. במהלך תקופה זו, הוא יצר מספר אופרות ( "דמטרי", "נמל" ואחרים), אשר, למרות חיקוי, הביא לו תהילה. עד 1751, הוא סייר עם הקבוצה האיטלקית, ואני עדיין לא קיבלתי הזמנה לעבור לווינה.

רפורמת אופרה

קריסטוף Glyuk, שהביוגרפיה יש קשר הדוק להיסטוריה של היווצרות של אופרה, עשה הרבה עבור הרפורמציה של מופע מוזיקלי. במאה XVII-XVIII, האופרה הייתה מחזה מוסיקלי מרהיב עם מוסיקה יפה. תשומת לב רבה הוקדשה לא כל כך הרבה תוכן כמו הצורה.

לעתים קרובות המלחינים כתבו באופן בלעדי עבור קול מסוים, לא איכפת להם מן הסיפור ומשמעותו. גלוק התנגד בחריפות את הגישה הזו. באופרות שלו, המוזיקה הייתה כפופה הדרמה ואת החוויות האישיות של הדמויות. ביצירתו "אורפאו Euridice" מלחין בכשרון מחובר אלמנטי הטרגדיה העתיקים עם מספרי מקהלות ייצוגי בלט. גישה זו הייתה חדשנית לזמנה, ולכן, לא מוערך על ידי בני דורו.

תקופה וינאי

אחד מגדולי המלחינים של המאה ה -18 הוא קריסטוף Villibald Glyuk. הביוגרפיה של מוזיקאי זה חשוב להבנת היווצרות של האסכולה הקלאסית, כפי שאנו מכירים אותו היום. עד 1770 הוא עבד בווינה בחצרו של מארי אנטואנט. זה היה בתקופה זו נוצרה והתקבל ביטוי הסופי של העקרונות שלו יצירתי. המשך לעבוד המסורתי בפעם בז'אנר האופרה הקומית, הוא יצר מספר האופרות המקוריות, אשר כפופות מהבחינה השירית של המוזיקה. אלה כוללים את העבודה של "Alceste", נוצר על ידי הטרגדיה אוריפידס.

בשנת פתיחה לאופרה זו, אשר מלחינה אחר הייתה בעלות ערך משעשע עצמאי, כמעט, רכש משמעות גדולה. הלחן שלה נארג באופן אורגני לתוך הסיפור העיקרי, ולהגדיר את הטון עבור כל המצגת. על פי העיקרון מודרך חסידיו ומוסיקאים שלו של המאה ה -19.

בשלב פריז

1770s הם האינטנסיבי ביותר בביוגרפיה של גלוק. תקציר מנהלים של בתולדותיה בהכרח חייב לכלול תיאור קצר של השתתפותה הסכסוך שפרץ בחוגים פריזאיים אינטלקטואליים סביב מה צריך להיות אופרה. המחלוקת היתה בין תומכי הספר הצרפתי והאיטלקי.

הראשון מגן על הצורך להביא את הדרמה ואת תחושת הרמונית מופע מוסיקלי, ואילו האחרונים הדגישו את אימפרוביזציה ווקאלית ומוזיקלית. גלוק מגן על נקודת מבט הראשונה. בעקבות העקרונות היצירתי שלו, הוא כתב אופרה חדשה המבוססת על מחזה מאת איפיגניה אוריפידס ב טאוריס. " עבודה זו הוכרה טובי היצירה של המלחין חזקה התהילה האירופית שלה.

אפקט

בשנת 1779, עקב מחלה קשה והוא חזר מלחין וינה Kristofer Glyuk. ביוגרפיה של מוזיקאי מוכשר לא ניתן לדמיין ללא אזכור של יצירותיו האחרונות. גם כשהיה חולה ברצינות, הוא כתב מספר שירי הלל ושירים לפסנתר. בשנת 1787, הוא נפטר. היו לו חסידים רבים. תלמידו הטוב ביותר של המלחין עצמו נחשב א סליירי. מסורות הוקמו על ידי גלוק, היו בסיס היצירתיות בטהובן ווגנר. בנוסף, רבי מלחינים אחרים שהוא חיקה לא רק להלחין אופרות, אלא גם סימפוניות. המלחין הרוסי גלינקה מוערך היצירתיות של גלוק.