גואו-הואה - צבעים ודיו מי ציור סיניים. אמנים סינים. חינוך של ציור

אמנים סיניים היו השפעה עצומה על עולם האמנות שנוצרו היצירות הגדולות שלהם על נייר אורז ומשי, במשך כמה מאות שנים רתקו שפה אמנותית לקונית.

קנונים אסתטיים חי מורשת, מונה אלף שנתי ההיסטוריה, מעוצבים על פי מסורת הפילוסופית של הטאואיזם, הבודהיזם קונפוציאניזם. הוא האמין כי בטבע מלמד אנשים לראות את היופי ואת האמת של זה הוא שזה הנושא המרכזי של ציור הסיני מסורתי. יצירות מופת ייחודיות של אמנים בתקופות שונות - הוא תרומה חשובה אמנות בעולם.

ציור סיני מסורתי

גואו-הואה - ציור סיני, שונה מן תכונות דפוסי אמנות המערביות: על משי איכותי מאוד מיוחד או נייר עם תמונה להחיל מברשת. אמנים להשתמש מינרלים, צמחי, צבעי מים, דיו שחור, והיצירות שלהם הן בדרך כלל בצורה של גלילה אופקית או אנכית.

תופס מקום מרכזי בין התחומים השונים של אמנות סין גואו-הואה (ציור סיני) שמקורה לפנה"ס VII-VIII מאה והסיום בסגנון XIX המאה מקבל סיבוב שני.

"ארבע אוצרות"

לכתיבת ציורים מסורתיים החוקר להשתמש במבחר מצומצם של כלים: דיו שחור (או בצבעי מים), מברשת סינית עשויה צמר טבעי, נייר מכשיר דיו עבור שחיקה. אמנים רבים עדיין מעדיפים את ציור מונוכרום, מתוך אמונה כי זה "יגלה את המהות של הטבע."

תשומת לב רבה מוקדשת לאיכות של המדינה פגרי והשתמשה עבור אריחים עם ברק לכה שחור. מאסטרס משפשף אותם במים כדי להשיג את המרקם הרצוי ויצירת מגוון של גוונים. כאמנים סיניים מוכרים, כדי להשיג את האפקט הרצוי לא יכול להיות בגלל האיכות הירודה של הפגר האירופי.

עבור ציור משתמשת סואנת נייר מיוחד (אורז) עם מרקם ספציפי. לפעמים הציורים מבוצעים על משי או כותנה.

Inkstone מוערך מאוד, ורבים עברו מדור לדור. התקנים אלה, לפעמים מצועצעים, עשויים אבן ירקן או חימר אפוי.

ציור קו

אם ניקח בחשבון את הבדים האירופיים צבועים בצבעי מים, אז הם לא יכולים לראות את הקו ככזה. בציור סיני כל התמונות נוצרו על ידי דפוס ליניארי. זה שונה גואו-הואה בסגנון מסורתי, המזכיר מאוד את הפיתוח בהצלחה הקליגרפיה של המדינה, אלמנטים של אשר בהכרח אמנים מביאים לעבודתם.

יצוין בעלות מברשת טכניקה מעולה, אשר השתפר במשך מאות שנים. כאשר אמני קו דקים או עבים באמצעות אותם הכלים כמו Calligraphists לשדר שטח, נפח, תנועה, מבלי להשתמש בטכניקות רגילות של אור וצל. יופיו של הציור הסיני הוא שליטה בטכניקה מיוחדת של דו-mo, ששמו המתורגם "מברשת-דיו". צבע שחור להחיל נייר אורז, נספג באופן מיידי, ותנועה אחד מביכה, קו שגוי יכול לשנות את מצב הרוח הכללית של התמונה, מעוות את האמת של חיים. לכל משיכה יש לדייק וברור, כי אין למחוק או לתקן את תמונת המחבר לא תוכל.

טכניקה של תמונת טביעת אצבע

למרבה הפלא, טכניקת הציור הסיני גואו-הואה לא כתוב תמיד עם מברשת. אדונים מרבים להשתמש בידיים שלהם, מוצגות קווים צבע הצללה שלהם. ציירים להחיל את קווי גובה המסמר ושבץ רחב בצע כרית האצבע שלו.

כתובת פואטי

ציור סיני מסורתי שונה האירופי כי בתמונה ישנה כתובת פואטי, להורג בסגנון קליגרפי. אז אדונים הביעו את עמדתם על המוצר, והדמויות להשלים את התוכן שלה דמיון. הקליגרף מפורסם, סופר ואמן סו שי, שחי במאה ה XI, נלחם בשביל שזה יהיה נוכח שירת הציור. תוויות אלו משקפות את דעתו של הכותב הם בכתב ידו.

מגילות

גואו-הואה - ציור סיני, שבו ישנה סוג יוצא דופן של תמונות. הם מגלגלים על מקל גליל ומאוחסנים במקרים מוארכים. יצירות כתובות על נייר מיוחד, לא דיו בלבד, אלא גם מצייר חומרי גלם מינרלים וירקות. ציורים בגלילים, אינו מיועד לקהל הרחב, מאוחסנים במשך יותר מאלף שנים, מבלי לאבד את הבהירות והרוויה של הצבעים. והיום אתה יכול להעריץ את יצירות המופת שנכתבו לפני כמה מאות שנים, אמנים ידועים.

אלגוריה

ציור בצבעי מים ודיו הוא תמציתיות שונה, וכן בשפת הסימנים היא אנינה נכון מובנת של אמנות הסינית. לדוגמה, צמחים ובעלי קווי פואטי מתארים את עונות והירח, או נר בוער המופע הלילה.

חללים נבובים בתמונות

תכונה נוספת המייחדת את הציור הסיני מהמערב, הוא כי מחברי היצירות נותרים אזורים ללא מילוי שיכול להתחזות תמונת דיסק קטנה או ערפל לבנבן. לפעמים חלל ריק שנשאר כדי שיהיה חופש נותר הצופה על דמיון, כי ציורים סיניים - הוא צורה של אמנות מדהימה, וזה בלתי אפשרי בלי האחדות של המחבר ואת הקהל.

הדפסת חובה

לפי המסורת, המאסטר נדרש לשים על ההדפסה במוצר באדום, ובכך המאשר את זהותם.

קחו למשל את התכונות של האמנויות היפות המסורתיות, אנו יכולים לומר כי גואו-הואה - ציור סיני, אשר בהרמוניה משלב שירה, קליגרפיה, ומתגלית כישורי החריטה והעיתונות הכתובה.

ציור ז'אנר

בציור הסיני המסורתי לזהות כמה ז'אנרים. ראשית - Shanshiev (לרוחב). יש תפיסה פילוסופית רחבה כי האדם והטבע הם אחד, ואין מכשולים ביניהם. עבודת נוף היא מצב הרוח של הצופה.

ז'אנר שנית - huanyao (תמונה של חי וצומח). המאסטרים הסינים מציץ לתוך צורה מושלמת של חיות, אבנים, צמחים, ולהעביר אותם אל הטבע האמיתי של אשר לא ניתן לבטא במילים.

הז'אנר השלישי - zhenu (לאורך). אפילו אמנים בימי קדם לעבוד עם אנשים, אתה יודע כלל אחד משתנה: בנשימה אחת עם בורא דמיון חיצוני חייבת להעביר מצב נפשי ואופי, תוך שימת דגש על היופי של עולמו הפנימי. כל האמנים לעקוב בקפדנות את העיקרון הזה, ואפילו בשלב מוקדם של התפתחות האמנות הסינית של שליטה של ז'אנר הדיוקן הגיעו לרמה גבוהה מאוד.

סגנונות גואו-הואה

ישנם שני בסגנון מסורתי: Gunba הרווחת בשלבים המוקדמים, והנה-והפך נפוץ במאה ה XIX מאוחר. הבה נבחן את התכונות של אזורים אלה.

בסגנון סיני Gunba - סגנון מסוים של ציור שבו הצבע מוחל בקפידה (כולל צבע) ומציג את הפרטים הקטנים ביותר. המטרה העיקרית של האמן - לקבל תמונה מדויקת של המציאות, ואת הרעיון הזה של נטורליזם קשורה קשר הדוק השפעת טאואיזם. Gunba נחשב ציור אקדמי רשמי. הקווים הברורים של הסגנון של אמנים עובדים שעיטרו את הפנימיות של הארמון הקיסרי.

עם זאת, לאחר התפשטות הבודהיזם האמנים בארץ לחשוב מחדש על הרעיון, ועל סגנון חדש של CE הסיני מתאפיין בצורה חופשית של הציור. יוצרי מייצגים שום נושא דמיון או אובייקט, ולטפל במצב הרוח של ההעברה. הם מבקשים להפגין רגשות כנים, הפועלים תמונות. הוא האמין כי lo-ו - ציור של פילוסופים ומשוררים, וכן בסגנון זה של יוצרי עבודה תחת השפעת רוח רגעית.

מגוון לספירה והוא shuymo (דיו שחור בלבד משמש דפוסי כתיבה).

אמנים סינים רבים משלבים בהצלחה טכניקות העבודה שלהם ואת סגנון שונה, תוך שימוש בטכניקות מעורבות. Li Keran, קי באישי, פו Baoshi, איפן יאנג, הואנג Binhong, פאן Tyanshou ומאסטרים אחרים הצליחו להשיג אפקטי הבעת עבודתו, להעביר את התמונה של הטבע לכיד אפילו בפרטים הקטנים ביותר.

"רידינג" תמונות

צבעי מי ציור לאומיים מתאפיינים בלשון ציורית חיננית, ואמנים לבסס את עבודותיהם בקונוטציה מסוימת. אם האירופים שוקלים בד, העם הסיני לקרוא אותם. הציורים מלאי גישה חיובית ולתת לבעליו במצב רוח טובה.

עבודות סיניות מלאות סמלי ואלגוריה. לדוגמא, ההרים מייצגים את התחילה בהירה הזכר, ומים - נשיים כהה. צייר עובר מצב רוח לירית, רגשות המתרחשים לאחר מגע עם הטבע, ואינו מבקש נטורליזם דמיון חיצוני.

על רקע הנוף המלכותי של דמויות אנושיות מיניאטורי לסמל שהאדם - זהו מרכיב מינורי של היקום, אשר כפוף לחלוטין לשלטון שלה. אבל באמנות האירופית של אנשים תמיד מצטיירים ככוח רב עוצמה שיכול לשלוט אלמנטים, ואת תפיסות כאלה של אדם הוא שונה בתכלית מן הציור הסיני המערבי.

פרחים - סיפור אחר. יש בציור, אשר נקרא "ארבע אצילי":

• סחלב מסמל טוהר;
• חרצית, מגלם ענווה וצניעות;
• שזיף בר Meihua - תקיפות וחוסן;
• במבוק - סמל של האופי האנושי.

אמנים לעתים קרובות מתארים ערבה, אשר מגלמת את היופי ועידון מעודן. היא מגלמת את האביב ואת האלגנטיות נשית. אבל עץ האורן - הוא הרעיון של נעורי נצח ואיפוק הקונפוציאנית.

שפה סימבולית זה מאוד ברור לעם הסיני, ואלה לא יוכלו לפענח את האלגוריה, להבין את הציור הלאומי קשה מאוד.

המאסטר גואו-הואה

הסה פיי-האנג מושלמת שולטת במיומנויות הבסיסיות של אמנות אירופאיות בעבודתו בשילוב אותם עם מסורות סיניות. דיוקנאות מרהיבים שלו שבו האמן גילה את התכונות הפסיכולוגיות במיומנות של אנשים, הנחשבים ליצירות מופת של אמנות סינית.

איאן איפן, הוא זכה בפרסים לאומיים רבים, מהווה המשך ראוי פתח מסורת של מאות שנים.

גו Yinchzhi, קיבל את התואר "מלכת חתולים", עובד בסגנון lo-ו. היא מתארת חיים ביד אמן, וציוריה לתת שגרירים סיניים למבקרים זרים.

קי באישים - אחד הנציגים הבולטים ביותר של סגנון. יוצר פיקוח, מסוגל ללכוד את המאפיינים העיקריים, כותב ציורים מקוריים, משלב מיומנות רבה עם אמנות הקליגרפיה וקווי הבעה.

חינוך של ציור

אנשים רבים רוצים ללמוד את הסודות של גואו-הואה, אבל כדי ללמוד איך לעשות את זה לא כל כך קל בטכניקה זו. אמנים הרבה זמן להתאמן לפני שאתה להגיע לעבודה, אשר מתנהלת באותה הנשימה, כדי להימנע מטעויות.

הסינים מעריכים לא רק את היופי החיצוני של הציורים, אלא גם את הפנים, כוחם ומרצם. חנויות רבות למכור את אלבום מדינה מיוחדת עבור צבעי מאכל, אשר מציג את הרצף של ציורים. הכשרה זו מקנה פריו הציור, וכמעט כל אחד יכול לצייר תמונה בסגנון מסורתי. אז זה החדיר טעם טוב וטפח אהבה לאמנות.

שירה, צבר בצורתו

אני חייב לומר כי חברת גואו-הואה לעקוב אחר פעם. היא הלכה אל מחוץ לתחום הצר של המסורות הלאומיות הסיניות. באמנות החזותית ישנם נושאים על נושאים עכשוויים, וציורים אלה מלאים תוכן חדש. אפשר להסכים עם הקלסי, אמר כי "ציור - זה שירה, שהתגבש."