זברב (אמן) ציורים. זברב, אנטולי Timofeevich - אמן האוונגרד הרוסי

בשנות ה -60 המאוחרות בבירה בקרב הבוהמה האמנותית החלה לספר על חסרי בית מוזר. הוא הלך חטיף מוסקבה, טבולי תחת קטשופ וצייר פורטרטים על מפיות, אשר נמכרו תמורת כוס הוודקה. מאחורי הנתונים הללו במערב שילמה מיליונים בגלל פבלו פיקאסו עצמו מכנה הצייר הרוסי הטוב הנווד הזה. רבים לא האמינו שזה ...
אנטולי Timofeevich זברב - אמן שציוריו נמצאים כעת האוספים הטובים ביותר של האמנות המודרנית - היה השם של הדמות המיתית הזאת.

נשירה גאונית

אודות להלחין אותו לאחרים אגדה, סיפר לה סיפורים על עצמו ... הוא נולד במוסקבה ב סוקולניקי, ב 1931, במשפחה עובד. בזכרונותיו, את הפרס הראשון עבור יצירת האמנות שלו, את "התנועה ברחוב" ציור קבלה 4 שנים. הוא קיבל דיוקן של סטאלין בתוך מסגרת יפה.

ציור בבית הספר שלו למד NV Sinitsyn - תלמיד של AP Ostroumova-לבדבה הגדול. מבקרים מנסים לשייך את יצירתיות עם זוורבה האוונגרד הרוסי בתחילת המאה עשרים, כדי לגרום לו יורש את המסורת הגדולה. כמובן, מדובר למעשה - אמן רוסי, אלא למצוא דרך זברב כמה שורשים היסטוריים מציאותי. הוא לא פירט - קראו למורה שלו ליאונרדו דה וינצ'י, אלא גם טען כי חתיכה קטנה רשאי לקבוע כל דפוס בגלריה טרטיאקוב.

במשך זמן רב הוא למד בבית הספר לאמנות המפורסם מוסקבה האזורית לזכרו של 1905. הסיבות לאי-הכללה אומרות דברים שונים: אם מראה מרושל, אם דיונים פעילים עם מורים - הוא פקפק ביכולות שלהם כדי ללמד דבר. וזה זברב אנטולי Timofeevich הפך לצייר.

נושאים לביוגרפיה

אלכסנדר Rumnev, שחקן, רקדן, כוריאוגרף - האיש שנקרא, שדרכו הפך האמן המפורסם הראשון אנטולי זברב. הציורים, אשר ראה בסוף שנות ה -40, הוא הוכה על ידי חופש חסר תקדים. הם נפגשו כאשר הצייר הצעיר בפרק סוקולניקי בעזרת מברשת מטאטא דמוי ושני דליים של סיד vermillion תנועות רשלניות צבועות ציפור גדר סמויות.

במהלך פסטיבל הנוער ב 1957 במוסקבה, גורקי פארק, מאורגן סטודיו לאמנות. עבור אמנים צעירים רבים במוסקבה זה היה היכרות המזעזע הראשונה עם הציור המופשט אקספרסיבי. אמריקאים אמרו תומכי ריאליזם סוציאליסטי בהתנשאות על החופש לעבוד עם צבעי אמנות טהורות. ואז הגיע להופעה המסודרת ולא האמן הרוסי מוזרה. נושרים על הבד של שני צבעים הכחולים וירוקים, הוא הרי סמרטוט עשר שניות של תנועות אלימות הופיעו דיוקן נשי מעודן. זברב טרק את הזר המושפע על הגב, מכוסה בצבע, ואמר: "?! יאללה לך הפשטה זו, הרשה לי ללמד אותך לצייר"

"אני איש מקצוע, לא אומן!"

30,000 מקומות עבודה שנוצרו צייר זברב. ציורים, רישומים, קולאז'ים - מורשת משל ענק. רבים ביניהם הם בינוניים - המחבר מקובל לומר כי לאחר 60 שנים הוא לא לצייר ולבדר ואחרים. אבל בין היצירות של התקופה המאוחרת, בין יצירות מופת נפלאות רבות "פנים סנטימנטלי".

ציור דיוק מדהים, בקלות קווי הבעת מאפיין של עבודות גרפיות של המאסטר. בפרץ של ביטחון מראה את התוצאה של עבודה יומיומית - לא פלא דורו מדברים פנקס ועיפרון קבוע ביד זוורבה. אבל הסקאלה הפנטסטי של כשרון טבעי ברור. הגאונות של ידו של האמן והובילה בסדרה של גן החיות של מוסקבה, וכשהוא צייר תמונות עירום: "יושבת עירום" (1950) - יצירת מופת ברמה עולמית. מפתיע האיורים שלו גוגול, סרוונטס, פוליה.

העדר מוחלט של דפוסי הגישה לציור שניתנו עוול לכל אמן. יותר מדי זיופים הליכה בקרב אספנים. AZ מפורסמים לא תמיד אומר שהתמונה שצייר האמן אנטולי זברב. ציורים אמן מדי מוערכים לפי מכרזים, כי לא היה שום ניסיון לדמות בצורה המופתית שלו. ציורים האותנטיים האחריות זברב - כוח מופקע של חבטה, וזה קשה לזייף.

כל החיים כביצוע

קשה למצוא הגדרה אחת של אמנות התופעה של החיה. האמן, ציורים אשר יש אחדות סגנונית שאין לטעות, לא ניתן לייחס איזושהי זרימה קונבנציונלית. אספן מפורסם גיאורגי Kostaki שנקרא האקספרסיוניסטית הרוסיה הראשונה זוורבה. עם זאת טענה כי הדבר החשוב ביותר עבור אמן - חוויות חי דיוק, ותשוקה - רק אחת הדרכים להביא אותם אל הצופה.

היו מי שכינו אמן פרפורמנס זברב. הוא הרשים את התהליך של יצירת יצירות משלהם של המאסטר. אימפרוביזציה חובב, הוא לא בחל לבדר אחרים. אפילו לאחר שקיבל מברשת וצבע, עבד כי היה בהישג יד. עבודה מרהיבה בצעה סלק פרוס, הוא לשים מורח גילוח גילוח מברשת, סכין או רק את האצבעות. הוא שפך את הצבע על הבד, נמרח אותו בסמרטוט, נעליים. היינו חייבים להגן על משרות, כדי לא לרסס אחרים מלוכלכים. לידתה של יצירת מופת ריתק לא פחות מאשר הציור עצמו.

פרס או עונש

חופש חסר תקדים היה חדור כל החיים שהובילו צייר זברב. ציוריו הפכו פופולריים והוא יכול להביא הכנסה טובה. כל האחרים, אבל זברב. מבחינה חיצונית הוא עקבי לחלוטין עם המיתוס של השוטה הקדושה הרעבה וענייה, המסומן על ידי אלוהים. אבל זה היה תגמול ועונש מתנה - אינו ידוע.

ובכל זאת, אתה יכול לראות את האדם, תואם לחלוטין את גודל הכשרון בין דימוי קליפה השיכור הנרדף. אומר דרשני השירים הקיימים זברב, ביומניו. ראיות תרבות גבוהה זה נפשי חריף, האמנות האמיתית של האיש.

סכיזופרניה, עמוס אלכוהוליזם

בזיכרונות של אלה שהכירו זוורבה, לא ייחודי תמונה אצילה - קורבן של נסיבות או אסיר של המשטר. יש פה בן אדם מלא רגש, פגיע, מוכן לעזור לכל אחד פגש. זכור במחלוקת, כבד, עם עקבות של השפעות ארוכות טווח של אלכוהול להכות את הנושא נפשי. בדידות וחוסר מנוחה הייתה בחירתו המודעת, ואלצה מדינה.
הוא לא השתלב בשום איחוד יצירתי ומערכת המדינה בכללותה. קנאה של הכישרון שלו מהקולגות שלו ואת הדחייה אורח חיים שלם על ידי הרשויות הובילה לפתיחת הסכסוך. איחוד קריאייטיב לא ידע כזה אמן אנטולי זברב. התערוכה מיצירותיו ב 1965 בפריז סימנה את תחילתה של הפופולריות שלו בחו"ל, ונתן את האות כדי רדיפה במולדתו. עד מותו (1986) התמנה מרפאות פסיכיאטריות המטופל באופן תקופתי, וימי הפתיחה הרשמיים הוא לא ההורשה בשל חוסר ההשכלה.

הכרה

הוא כונה ואן גוך רוסית, גורלו דומה לחיים של מודיליאני Pirosmani. אבל הערך והמקורי של כשרון זברב עשה שם בהיסטוריה של התרבות הוא לא פחות חשוב.

הוא נשא את הצלב של המתנה שלו ברוסיה, במוסקבה. יהיו מוזיאון מעניין של האמן ועוד ועוד אנשים יוכלו לגלות עולם חדש מדהים זה - העולם Anatoliya זוורבה.