איליה איוונוביץ אמן Mashkov: ביוגרפיה, יצירתיות

המבריקים, מקורי האמן של המאה ה -20 Mashkov איליה אברמוביץ' חי חיים מעניינים ומגוונים. הוא עבר את ההשפעה של אמנים שונים, בחיפוש מהפכני שמצא את מקומה אמנות. היום מורשתו הוא כמה מאות יצירות, אשר נמצאות באוספים רבים ברחבי העולם.

ילדות ומשפחה

איליה Mashkov אברמוביץ' נולד בכפר Mikhailovskoye באזור של דון הקוזאקים (באזור וולגוגרד היום) למשפחת איכרים ענייה. איליה היה הבכור מבין תשעה ילדים, ואת הכסף מההורים, עוסק במסחר זעיר, לא היה על החינוך של הילדים. בוי, אשר מגיל צעיר גילה משיכה גדולה ויכולתי לצייר, נשלח לבית ספר הפלך, אבל 11 שנים, לקח אותו החוצה ונשלח לעבוד כדי שיוכל לסייע בפרנסת המשפחה. הוא היה פרי סוחר חנות 14 שעות עומדים על רגליהם, המשרתים לקוחות, הוא שנא את העבודה, אבל לא היתה ברירה.

עיסוק והכשרה

Mashkov איליה אחרת כך לעבוד בחנות של הסוחר, העבודה לא הייתה קלה, אך היא לפעמים פקיד לצייר כרזות ושלטים. פעילות זו נתנה לו תענוג גדול. בזמנו הפנוי הוא מועתק תמונות ממגזינים, ורשם של הסביבה, ציפור. הילד אהב לצייר. למרות המצב הפיננסי שלה מוגבל מאוד, הוא ההורה בתיבת הדואר של צבעים. יום אחד באולם הספורט המורה Borisoglebskaya אתר ציור ילד ושאל אותו אם הוא רוצה ללמוד. איליה היה מופתע מאוד, כי הוא אפילו לא יודע שאתה יכול ללמוד לצייר. אז הוא התחיל לקבל את הכישורים הראשונים וייעוץ המהמורה של בית הספר. זה אפשר לו להבין את ייעודו ולהגדיר מטרה - להיות אמן.

בשנת 1900 הוא נכנס לבית הספר של ציור מוסקבה. כאן הוא לומד ממורים מצטיינים: קונסטנטין קורובין, פסטרנק, ולנטין סרוב, וסנצוב. מהשנים הראשונות של לימוד Mashkov הפגינה כישרון יוצא מן הכלל ואופיו האקסצנטרי. הוא אהב מאוד הפרזה, עודף של צבע, עם הרבה זמן נתן את הפיתוח של טכניקות ציור, היה מאוד פונקציונלי. כמו סטודנטים בעלי הכנסה נמוכה בבית הספר, הוא הוצע במשרה חלקית, ומאז 1904 Mashkov מתחיל לתת שיעורים, להתפרנס.

נוער מהפכני

Mashkov איליה די מהר מקבל על רגליו. בשנת 1906, הוא בונה לעצמו סטודיו בבניין של האגודה הפוליטכני. זה יהיה ביתו עד סוף ימי יצירה. בשנת 1907, הוא נפגש עם Petrom Konchalovskim, הפגישה הייתה השפעה גדולה על האמן. בשנת 1908, האמן נוסע לאירופה, ביקור צרפת, אנגליה, אוסטריה, גרמניה, איטליה, ספרד, שם הוא נפגש עם המגמות החדשות בתחום הציור.

בשנת 1910, Mashkov גורש מבית הספר, אבל הוא כבר מצא את דרכו. האמן הוא עדיין הרבה עבודה, לוקח שיעורים בסטודיו של קונסטנטין קורובין, כתיבת פורטרטים מנהג וטבע דומם. הוא הניח את, כולל בשעות אחר הצהריים בסלון בפריז, שם עבודתו קונה נדבן רוסית מורוזוב. גם אז, הציור Mashkov להבחין נוף יוצא דופן של העולם ואת החפצים הסובבים. הוא חדור רעיונות מהפכניים באירופה להוטים לשנות את האמנות הרוסית.

"ג'ק של יהלומים"

בשנת 1911, Mashkov איליה Petrom Konchalovskim עם בסיס בחברה אמנותית "ג'ק של יהלומים." ראשית, בשנת 1910, הוצגה תערוכה עם אותו השם, ואחריו אמנים בעלי דעות דומות ליצור קהילה של אותו שם. השם מאוד לזעזע את הקהל, המאזכר את האסירים הפוליטיים. מוסקבה שואפת לשים אמנים בביצוע מהפכה באמנות, והם הצליחו לגמרי. הם התנגדו המסורות של ריאליזם אקדמי, הכריז הדומיננטיות של האימפרסיוניסטי, רעיונות Fauvist ו קוביסטי.

Mashkov היה אחד האידיאולוגים של הקהילה. זה הודות לו, "נסיכים" לעתים קרובות כל כך צבוע טבע דומם, שלטים המזכירים חנות מכולת. אמני ניסויים עם צורה וצבע. בניגוד לרבי האוונגרד, Mashkov וחבריו טענו אובייקטיביות באמנות. בשנת 1911-1914 שנים האמן הוא מזכיר האגודה, משתתפת בכל התערוכות שלה. בשנת 1914 הוא עזב את "ג'ק של יהלומים" ושלח בחו"ל.

Mashkov ו "World of Art"

בשובי Mashkov נכנס "World of Art" - עמותה קיימת מאז המאה ה -19, ואחד האמנים הרוסים החשובים. רק בשלב זה, הלהקה מודיעה על האפשרות של יצירת קלאסיקה חדשה, היא הופכת את הרעיון המרכזי של "האקדמיה החדשה" אלכסנדר Benois. החצי השני של 10-ies של המאה עשרים היה קשה לאמנים השייכים לקהילה זו. למרות "World of Art" - איגוד מייעדים תרומה עצומה לאמנות רוסית, בזמן Mashkov זה כבר היה, ליתר דיוק, את האחדות הרשמית. האמן משתתף חבריו בתערוכות ותומכים. במהלך תקופה זו, Mashkov עדיין הרבה עבודה, אבל בהדרגה מגיע ריאליזם חדש.

איגוד האמנים של המהפכה רוסיה

בשנת 1925, Mashkov איליה לוקחת AHRR בחברה חדש, הדוגלת באידיאלים חדשים, מהפכניים. למעשה, הוא הפך לאחד האידיאולוגים הראשונים של ריאליזם סוציאליסטי. האמן משתייך להתאחדות עד להתפוררותה ב 1929. במהלך תקופה זו, הוא מצייר חיים טובים ומבורכים, דיוקנאות של מנהיגי ייצור, טבע דומם עם שפע של מזון. ציירי מוסקבה, Mashkov עמיתים לשעבר, לא מבינים אידאלים החדשים שלו, רבים מהם חיים בגלות. איליה איוונוביץ נשאר בברית-המועצות תומך באופן מלא רעיונות חדשים. בשנת 1930 Mashkov כתב תמונה נכונה מבחינה אידיאולוגית: "לחם המועצות" "ברכה -17 הקונגרס של CPSU (ב)",

במהלך המלחמה, Mashkov מתגורר Abramtsevo, צייר דיוקנאות של חיילי העובדים הפצועים, האחוריים. Mashkov מאוחר הוא הקהל הגישה האופטימית שלה. ידועות אמנות יעקב Tugendhold אמר כי עבודתו גלויה "אהבה בריאה עבור הבשר והדם הבהירים." הוא שמר חיבתו הגזמה עד הימים האחרונים.

פעילות התערוכה

איליה Mashkov כל החיים היו מאוד פרודוקטיבי, כפי שהוא הציג את עבודתו באופן פעיל. הוא השתתף בתערוכות רבות חשובות של המאה עשרים. אירוע זה "ג'ק של יהלומים", "העולם של אמנות". בשנת 1916, את "תערוכת ציור רוסי עכשווי" זה מראה 70 עבודות, זה היה בתערוכת החיים הגדולה אילי Mashkova. מאז שנות ה -20 האמן הציגה בתערוכות בחו"ל בוונציה, לונדון, ניו-יורק. בשנות ה 30 שנות השלטון הסובייטי בהנאה נושא הציורים Mashkov בכל הערים הגדולות של העולם.

פעילות חינוכית

במשך רוב חיי איליה Mashkov, אמן, צייר, למד. בצעירותו, הוא פיתח שיטה משלו ציור הוראה וציור. הספר שלו, שאותה פותחת המאה עשרים, היה להפוך AHRR הסטודיו מרכזי. בין תלמידיו היו פאלק, Tatlin, Osmerkin, Mukhina.

לאחר המהפכה, האמן מלמד, עובד על קורסים שונים באקדמיה הצבאית והן VHUTEINe.

הפרטיות

איליה Mashkov הראה את אהבתו לחיים בחיי היומיום. הוא היה חובב גדול של גבירותי נשוי שלוש פעמים. אשתו הראשונה הייתה איטלקית סופיה Arentsvari, Mashkov נשוי לה 1905, ושנה לאחר מכן נולד בנם היחיד של האמן ולנטין. הוא הפך מהנדס תכנון, הוא נעצר ב 1937. אשתו השנייה ב 1915 הפכה אמן פדורובה אלנה פדורובנה. אשתו השלישית היתה גם אמן: ב 1922 Mashkov Danilova נשוי מריה איבנובנה.

Legacy וזיכרון

איליה Mashkov, שציוריו זוכים להערכה מאוד על ידי חובבי ציור, מת 20 במרץ, 1944 הדאצ'ה שלו Abramtsevo. הוא השאיר אחריו מורשת גדולה. ציוריו נמצאים כעת האוספים של 78 ערים בעולם. האוסף הגדול ביותר של אלמנתו של האמן נתן במוזיאון וולגוגרד לאמנות. ציוריו לעתים נדירות מופיעים במכירה פומבית ונמכר תמורת סכומי עתק. לפיכך, הציור "פרחים" נמכרה תמורת 3.5 מיליון דולר, ו "טבע דומם עם פירות" - עבור 7.2 מיליון $.

יצירתיות של Mashkov למד על ידי היסטוריונים של האמנות, הוא מקדיש את הספר. המוזיאון וולגוגרד הנושאת את שמו. הזיכרון של האמן נעלם, בתערוכה מיצירותיו מתקיימות מעת לעת במוזיאונים גדולים. אז, ב 2014, ספריו המאוחרים הוצגו במוסקבה, התערוכה היתה הצלחה גדולה.