חדשות וחברהתרבות

מוזיאון גוגנהיים. מוזיאונים של ניו יורק

מוזיאון גוגנהיים סולומון החל את קיומה לפני כמעט מאה שנה. האזכורים הראשונים מתארכים את המחצית הראשונה של המאה ה -20. רוברט גוגנהיים היה הצורף והטייקון הגדול ביותר. הוא התרחק מענייני כספים וסחר, והפך לפטרון של אמנות, יצר יסוד ונתן לו את שמו.

על המייסד

גוגנהיים לא נחשב מומחה גדול בתחום הפיסול והציור. עם זאת, זה לא מנע ממנו להיות מומחה של יופי. שכן מוזיאון גוגנהיים הפך לאחד הפרויקטים החשובים ביותר בחייו. לבחירת התערוכות הראשונות הזמין המייסד את הברונית הגרמנית המפורסמת - מבקרת האמנות והאמנית היל ריבי פון אנרינשטיין. בעוד המוזיאונים הראשונים של ניו יורק החלו להופיע.

יצירת מאגר

ב -1939 הופיע אוסף גוגנהיים הראשון. המוזיאון שכב אז בכיכר קטנה. היה אוסף במנהטן. עם זאת, מספר התערוכות החל לעלות במהירות, ולכן היה צורך להרחיב את השטח. לבניית בית חדש בשנת 1943, האדריכל המפורסם פרנק רייט מונה כאדריכל הראשי. בנייתם של מבנים חדשים הושלמה בשנת 1959. בשלב זה לא היו רייט או הגוגנהיים בחיים. המוזיאון שוחזר לחלוטין לאחר מכן. בשנת 1992 נוספו יסודות נוספים שנקבעו בפרויקט. כתוצאה מכך, הבניין התחיל להיראות כמו עכשיו.

המודרניות

היום בשדרה החמישית בניו יורק, בין הרחובות 88 ו 89, אחד המופתים הבולטים של האמנות האדריכלית המאה ה -20 נמצא. בניין עתידני נעשה בצורה של מגדל הפוך. המבקרים במעלית עולים לרמה הגבוהה ביותר, וצופים בתערוכות, יורדים בספירלה. עד כה, אוסף גוגנהיים (במוזיאון יש יותר מ 6,000 תערוכות), בפיתוח של הרעיון, יחד עם הברונית פון Ribei, השתתפו אמנים כגון באואר, קנדינסקי, נבל, נחשב האוסף הגדול ביותר של המודרניזם הקלאסי בעולם. בין המוצגים מוצגים עבודותיהם של פיקאסו, מירו, בואיז, ראושנברג, קנדינסקי, רוטקו, מארק ואדונים יוצאי דופן אחרים. מוזיאון גוגנהיים (ניו יורק) מציג גם את האוספים המפורסמים של הילדה וג'סטין טנהאוזר, המורכבים מעבודות של מודרניזם מוקדם, פוסט-אימפרסיוניזם ופסלים וציורים של קתרינה דריייר (אוונגרד מוקדמת).

מוזיאון גוגנהיים (בילבאו, ספרד)

זהו אחד הענפים של המאגר המפורסם. יש מוזיאון על גדת הנהר. נרביון. ענף זה מפורסם לאוסף המדהים ביותר של אמנות מודרנית. עם זאת, הבניין עצמו יכול להיקרא יצירת מופת. זהו מבנה ייחודי ומדהים.

מראה

הבניין המוזיאון עצמו מכוסה לוחות טיטניום דק. הם נראים כמו קשקשים. מדי פעם, הצלחות מצטלבות עם אלמנטים זכוכית. כל הקווים חלקים, והתבניות הן פלסטיק. כמה קווי מתאר זורמים לאחרים. האנסמבל כולו בעל גובה של 50 מטר והוא מלא במאגרים שונים. כשלעצמו, הבניין נראה כמו פסל ענק על רקע הנוף האורבני הרגיל . לפני המוזיאון שני פסלים ענקיים. אחד מהם הוא עכביש מתכת ענק. מחברת הפסל היא לואיז בורז'ואה. על המרפסת יש עוד 13 מ 'גובה - טרייר הפרחים של האמן ג' יי קונס.

אדריכלות

הבניין עצמו, שבו נמצא המוזיאון, נבנה על פי הפרוייקט של המאסטר האמריקאי-קנדי פרנק גרי. הביקורים הפכו אפשריים מאז 1997. בניית המוזיאון כמעט מיד קיבלה מעמד של הבניין המרהיב ביותר בסגנון של דקונסטרוקציוניזם בעולם. הבניין מגלם את הרעיון המופשט של ספינה עתידנית שניתן להשתמש בה כדי לנסוע לכוכבי לכת אחרים. לפעמים המבנה מושווה עם רוז פורח, ארטישוק, מטוס, ציפור ואפילו סופרמן. בחלק המרכזי יש גובה של כ 55 מטר. זה נראה כמו פרח מתכת ענקי. עלי כותרת לעזוב ממנו. הם משלימים את החניכים של חללי התצוגה עבור תערוכות שונות.

תערוכות

מתחילת יולי ועד סוף אוגוסט (העונה התיירותית ביותר), המוזיאון פועל מ -10 בבוקר עד 8 בערב בכל ימי השבוע. בעונות הנותרות, יום שני הוא יום חופשה. מחיר הכרטיס הוא 11 יורו. ילדים יכולים לבקר במוזיאון בחינם. מידי שנה המוזיאון בבילבאו מארח כמיליון אורחים. בתערוכה מוצגות עבודות פוסט-מודרניות, כמו גם את התקופה המודרניסטית. האוסף אסף מספר עצום של יצירות. למעשה, אף כיוון של המאה ה -20 לא הושם. יש לומר בו זמנית כי המוזיאון מכיל לא רק ציורים ופסלים. כאן תוכלו לראות מספר רב של לוחות אלקטרוניים, מתקנים ופלאים אחרים של אמנות מודרנית.

תכונות של תערוכות

במוזיאון התערוכות משתנות כל הזמן. אבל באותו זמן, אתה יכול לחלק את הבניין לתוך אולמות לפי נושאים. כך, למשל, ניתן לבודד חדרים שבהם מוצגים יצירותיהם של מופשטים ופוטוריסטים, ובראשם יצירותיו של קנדינסקי. יש מסדרון של סוריאליזם. כאן תוכלו לראות את ציורי דאלי. יצירות המופת של פיקאסו מוצגות באולם הקוביזם. כאן תוכלו גם לראות את ההדפסים המפורסמים של מ 'מונרו, שהוצאו להורג על ידי וורהול. תשומת לב מיוחדת ראויה לפיסול, שנכתב על ידי ריצ'רד סרי. הם עשויים פלדה עמידים מזג אוויר מיוחד. האוסף "מהות הזמן" נקרא. אוסף מקורי זה הוא סדרה של יצירות מופשטות בעלות אופי פילוסופי, מעין "מרחב חסר טעם". התערוכה המרכזית של המוזיאון מציגה את העבודה שנעשתה על ידי מייסד "ציור צבע השדה" מארק Rothko. הוא נציג חי של אקספרסיוניזם מופשט. אגב, יש לומר כי עבודותיו של רותקו היכו את כל רישומי המחירים במכרזים הגדולים ביותר. הציג במוזיאון ובקולאז'ים של רוברט ראושנברג המפורסם . עבודתו מלאה ברוויה, מלאות; הם מכריחים אותך לנתח ולחשוב.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 iw.delachieve.com. Theme powered by WordPress.