צייר איטלקי מאסאקיו.": תמונת ביוגרפיה של היוצר

איטלקים היו מאז ומתמיד אחד מנציגי המבריקים ביותר המשמעותיים של אזורים השונים של אמנות - מציור האדריכלות. המאה החמש- עשר - התקופה הידועה ביותר בהיסטוריה של תרבות האיטלקית. מאסאקיו." איטלקית הוא נציג של עידן זה ראוי לתשומת לב מסיבות רבות.

בשנים הראשונות

האמן הפלורנטיני בשם תומאסו di Dzhovanni Di סימון Kassai התפרסם תחת השם מאסאקיו.". צייר דגול עתיד נולד בעיירה הקטנה של סן ג'ובאני Valdarno, ליד פירנצה כי, עשרים ואחת בדצמבר 1401. הילדות שלו לא הייתה מאושרת יותר מדי - הוא היה רק בן חמש כאשר אביו נפטר. ראש המשפחה היה רק בן 27 שנים. הבעלים של מלון קטן, אמא של מאסאקיו.", נישאו בשנית - אחד נבחר החדש שלה היה רוקח מקומי. כאשר תומאסו בת שש עשרה, הוא מת ואביו החורג. אז הוא הפך המפרנס העיקרי. Contemporaries ציין כי תומאסו הוא עדין להפתיע והטבע סוג, אבל לא קשוב מדי הנוחות ואת הבגדים, מדוע הוא נקרא מביך - זה כינוי מאסאקיו." הוא באיטלקית.

התחל ללמוד

היא בת שבע עשרה, נסע ללמוד ציור בפירנצה. ישנן דעות שונות לגבי שהפך למקור הסמכות שלו. כמה היסטוריונים סבורים כי הוא הוכשר על ידי Mariotto di Cristofano ו מסולינו דה Panicale, אבל התיאוריה הזאת נתמכת לא על ידי תומאסו ההיסטוריה והטכנולוגיה - יצירותיו אינן עקבות של השפעתם. הרבה יותר סביר להניח כי הוא נעשה תלמיד של Bicci di לורנצו, ורבים עסקו דונטלו ברונלסקי, המאסטרים הגדולים של פיסול ואדריכלות של הזמנים ההם.

בשיא הקריירה ומוות

בשנת 1424 את הציור של מאסאקיו." לפופולריות אמיתית. האמן הפך להיות חבר של הגילדה של סנט לוק, ארגון המאחד את המאסטרים פלורנטין, והחל לשתף פעולה עם מסולינו. זה האחרון היה ידוע היטב - דורו אהבו טכניקה וסגנון של אדריכלות גותית אריסטוקרטית עם fabulousness דתי אלגנטי היה מפתח עבור המחצית הראשונה של המאה החמש עשרה, כך לעבוד איתו היה ממש מזל עבור מאסאקיו.". ציור חניך צעיר השפיע על העבודה של מסולינו המאסטר המפורסם - סיטואציה ייחודית כאשר התלמיד לשנות את הדרך לעבוד מורים. למרבה הצער, פלורנטין המוכשר לא נועד לחיות זמן רב - כמו אביו, תומאס מת 27 שנים. סיבת המוות לא ידוע - הספקולציה וזארי הסטוריון על הרעלת האפשר לאחר מכן הופרכה, ומסמכים אחרים של האירוע הזה לא נשמר. אנחנו רק יודעים שזה קרה ברומא וכי אמני עמיתים חשבו שהמחיר היה הפסד מוחץ - סימן מקביל ניתן למצוא ברשומות של ברונלסקי.

עבודה בשיתוף עם מסולינו

במהלך טירונות עם פלורנטין הנודע יותר הופיע הכי הרבה ציורים מפורסמים של מאסאקיו.". לדוגמה, הציור "המדונה והילד עם אנה הקדושה", אשר עדיין ויכוחים מתוחים - מומחים מתקשים לקבוע מי הוא במידה רבה יותר על ידי המחבר. הציור נוצר סביב 1424 עבור כנסיית סנט אמברוג'יו. היסטוריון האמנות לדברי רוברטו לונגי, מסולינו יצר חלק גדול מהתמונה. מאסאקיו." צבוע המדונה והילד עם המלאך התקין בתמיכת הווילון, ואת החלק הנותר להיות צבוע ידי המורה שלו, שההורה והבד. תכונה מקורית של היצירה היא רכב חדש. מאסאקיו." נמצא לייחס את העומק המדהים של המרחב ואת המיקום יוצא הדופן של הגופים.

העבודות של האמן בטכניקת הפרסקו

הנערץ ביותר תרומה פירנצה לאמנות מאסאקיו.", ציורים אשר הפכו פריצת דרך האמנות של הזמנים ההם, שנעשו בסגנון פרסקו. הם הפכו להיות הבסיס של מורשתו. התמונה הטובה ביותר מאסאקיו." שכותרתו "טבילת המתגיירים" ו "הכסף מחווה" נעשו עבור הקפלה של סנטה מריה דל כרמינה. הם הזמינו Brancacci פליס פלורנטין מפורסם. המדינה של פרסקאות התדרדרה במהלך שריפה ב 1771, אך בשנת 1988 הם משוחזרים, ועכשיו הם יכולים להיראות בצורתו המקורית.

אזכור מיוחד מגיע לתמונה של "הגירוש מגן עדן" של מאסאקיו.". זה ראשון הוצג בגוף האדם עם הפרטים האנטומיים הנכונים. בעבר אנשים מתוארים עם רגליים לא נוגעות בקרקע. די שונה מתואר אדם וחווה ידי מאסאקיו.". ציור "כסף מהחווה" ו "המדונה, מדגדג את התינוק" הוא גם די מציאותי מתאר אנשים, הרכב שלהם מתמלא דינמיקה נראה מאוד משכנע. בנוסף, ב הצייר הראשון שברתי Canon אחר - לא הולך לזירה של מה שקורה, אחד אחרי השני, למרות שהוא נשאר ברור. תחושה מדהימה של פרספקטיבה ואת היכולת ליצור האווירי תלת ממדי ואחרון אחרון חביב היה הסיבה ציורים מאסאקיו." זוכים להערצה על ידי אנשים ועכשיו נחשב לאחד היוצרים המרכזיים של המאה החמש- עשרה.