הציור "לאס מנינאס" פיקאסו: תיאור, היסטוריה וסקירות. פבלו פיקאסו של "לאס מנינאס. על פי ולאסקז" 1957

Izoparafraz - מה שנקרא עבודה ציורית או גרפית, בהשראת הציורים של אמן אחר. ככל לתוכן החומר החל מ מאסטר גישה המעניין שרוצה מבט חדש על המופת המוכרת, כך עולה החשיבות של חשיבה כזו.

סדרה "לאס מנינאס" ציורים של פיקאסו, נוצר לאחר הקמתה של ולסקז הגדול - תוצאה של שיתוף פעולה בין שני גאונים, מופרדים בזמן, אבל בקנה מידה של כישרון אמנותי דומה.

מופת ולאסקז

הציור, נוצר על ידי דייגו Velaskesom (1599-1660) במשך ארבע שנים לפני מותו, דורש כניסה הדרגתית ועל הגות ארוכה. הוא מלא תעלומות סב-טקסטים המאפשרים פרשנות המופיעים בכל דור חדש של חוקרים ואוהבי אמנות.

זה מסתורי הרבה, החל שם. ספרדית לאס מנינאס (המשרת «כבוד") הפך מקובל, אם כי ציורי הדמות הראשיים - בן חמש בתו של מלך ספרד פיליפ הרביעי - האינפנטה מרגריטה. על × 2,76h3,18 גודל בד נקרא דיוקן עצמי של ולסקז, כי דמותו של האמן מול ציור ענק, אשר נראה בקשב לתוך הקהל, ולא פחות משמעותי מאשר הנסיכה הקטנה ופמלייתה.

הנה רק שם משתפים את התמונה של זוג מלכותי, ההחלטה כבבואה מעורפלת במראה. לפיכך - יותר אפשרויות עלילה: צייר חצר כתבו מעט האינפנטה ומוטרדת לבוא להורי מלוכה, או שהוא עסוק בעבודה על דיוקן מצעד ענק של פיליפ הרביעי ואשתו מריאן, אשר ארחה את בתו היחידה.

תווים

כל הגיבורים של "לאס מנינאס" יש שם וסיפור מדור לדור במשך הזמן. זה נותן תמונות פנים נוספות שיצרו ולסקז. השושבינה דונה מריה סרמיאנטו להתרפס נכנעה ידי שתיית כלי עם בחורת מלוכה שנמצאה בגד הדוק ומגושם לא יכול לנוע בחופשיות, והיא נאלצת לשמור על היציבה בהתאם הגנון הקפדן. רק מתוח המשרתת האחרת, נזירה אחת מהסוויטות ושומר הראש של האינפנטה. רק פריקים, ליצנים להתנהג בטבעיות. גמד מריה Barbola מציגה בגאוות גמול מלוכת רגל קטנה Nicolao דוחפת מסטיף ענק.

צייר מעריץ את הנסיכה הקטנה, כותב בפירוט אלה של הפמליה שלה. רק אלה שעליהם תלוי גורלו של המשפט שלו, והוא לא השפיל מבטו ומאמץ מיותר. זוג מלכותי - רוחות מעורפלות במראה, וחצר מרשל כל יכולה - יש עמד הנתון בפתח, עם תווי פן המטושטשים contre.

ולאסקז - קוסם של אור וקומפוזיציה נכון. אפילו בנים להתרשם תחושת המציאות מבדילה "לאס מנינאס." קרן התקרית של תוספת שטח צל אור המסתורית ולהעשיר את הסיפור המגולל את האשף. סיפור זה שמרגש אנשים במשך יותר משלוש מאות שנה, יצירת אסוציאציות משלהם. החשיבות המיוחדת שלו "לאס מנינאס" פיקאסו יצר במהלך סגנונות אמנותיים אחרים וערכים תרבותיים.

פיתוח של מורשת

פבלו פיקאסו (1881-1973) היה בן 14 שנים כאשר הוא קיבל יחד עם הראשון אביו מוזיאון הפראדו במדריד. מאז, ולסקז הפך יחד עם גויה, אל גרקו, דלקרואה, קורבה, פוסין להפעיל השפעה חזקה על עיצוב נוף של האמן על העולם ועל הציור. בזמן לימודיו באקדמיה המלכותית לאמנויות סן פרננדו (1897-1898) הוא היה עסוק העתקת ציורים של אמנים אלה, נכנסים "האנטומיה" שלהם, מנסה לחשוף את סודות ההשפעה הקסם שלהם על הקהל.

הבד ולסקז להתרשם אווירה פסיכולוגית מדהימה, את המורכבות של מערכות היחסים בין הדמויות, האמן לצופה. בזיכרונות של דורו, מתקופות שונות, עדויות רבות של ולאסקז פרויקט גאון הערצה פיקאסו, ריאליזם, הרכב ייחודי ואת המיומנות הטכנית הגבוהה ביותר של המאסטר.

בשנת מורשתו - ציורים ורישומים רבים בהשראת ציור של ולאסקז. בשנת 1957 פיקאסו אגודה מ "לאס מנינאס" הולידה סדרה גדולה, שבה האינטרנט הוא נתון בחינה מעמיקה וניתוח שתרם לידת רגשות חדשים ותמונות בלתי צפויות.

היסטוריה של יצירה

שלהם "לאס מנינאס" פיקאסו יצר כמעט בדיוק שלוש שנים לאחר ולאסקז. הוא עובד על מחזור זה מאוגוסט עד דצמבר 1957 הווילה שלו בדרום צרפת. היא כוללת 58 ציורים מכל הגדלים ועם בדרגות שונות של שימוש "מנין" מניעים. כאן יש פרשנות מונוכרום והצבע גדולה של כל הציורים ויצירות קטנות המתארים את הדמויות הראשיות ומשניות. סדרה "Meninas לאס" של פיקאסו מכילה אלתור חופשי לחלוטין, בלי רמיזות ישירות, אך עדיין בהשראת תמונות של ולאסקז.

עבודה זו מיוחסת בדרך כלל בתקופה המאוחרת של פיקאסו. ברור בהעדר מכבלי נפש באופן אומץ אמנותי, שהיו התוצאה של פעילות יצירתית אינטנסיבית לרתק המאסטר במשך זמן רב. זה משפיע על חופש החוצפה שבה מפרש של פיקאסו "לאס מנינאס." סגנונו של ציור בסדרה זו - התגלמות של רוח הניסוי רפורמיזם, המהווה את התוכן העיקרי של כל החיים של המאסטר. כאשר עובדים על מחזור של האמן בן 76 שנים, שנחל הצלחה והכרה בקרב אנשי מקצוע והציבור, אם כי יש הרואים בעבודותיו בנושאים של אדונים בעבר הרצון להתגבר ספקות לגבי חשיבותו.

"Meninas לאס" של פיקאסו: תיאור

תמונה, לדרך סדרת פיקאסו צייר 17 אוגוסט, 1957. בד גדול זה הפך מונוכרום נראה גמור. בתוך הרכב כי פיקאסו, בניגוד לשמאל המקורי, אופקי, אתה יכול לראות את כל הדמויות. הנה בנוכחות המחבר, אמן, האינפנטה ופמלייתה הקטן, המשתקפים במראה של מלך ומלכה, ואפילו כלב. אבל המטמורפוזה, אשר נתון התמונות שלהם וכל השטח של התמונה, יצירת מציאות חדשה לגמרי.

גם השוואה חולפת של ציורים "לאס מנינאס" על ידי ולאסקז ופיקאסו מגלה גישה שונה לסיקור ועומק הבמה כאמצעי ביטוי. בניגוד למקור, אשר פגע אמינות צופה של אור וצל, עבור פרשנות מחודשת של יחס המשנה הוא בחזית נראית בבירור ושטחים מוצלים מושתקים סטודיו ענקי. אבל כאשר שפכו תאורה לרוחב נשמרת מסנוור זרם בפתח מאחורי מרשל, הדגיש בבית המשפט הלקוני צללית צורה. הדרמה של הנפלטים הללו "האיש בשחור" - הוא רק חלק קטן של רגש שיוצר בד.

קשובה ופתוחה התפיסה של הצופה יראה איך פיקאסו משלים ומשנה את התוכן המקורי. "לאס מנינאס" של פיקאסו להציג תמונות לזיהוי תוכן חדשות. הדמות של האמן גדלה לתוך מבנה ענק, ויצר הבד כמעט מבנה ארכיטקטוני. צלב שגדל יתר על ולאסקז חזהו, על פי האגדה שנכתבה על ידי המלך לאחר מותו של האמן. Maid of Honor לקחת על קשיחות דומה תוקפנות. גמדים וכלב כמו קריקטורה, אבל הקומיקס אין אופי קל של הומור טהור.

השוואה בין כלי ויזואלי

שונה ויזואלית פינוק מדי "לאס מנינאס" על ידי ולסקז ופיקאסו. השוואת טכניקות נופיות מצביעה בבירור שלושה מאה ההבדל הפעם. אמצעים חזותיים עיקריים פיקאסו - geometrization וצורה כללית. הסצנה היא כמו השתקפות של רסיסי זכוכית שבורה. האינטראקציה נולדה האנרגיה של קווי מטוסים, ותמונות מציאותיות מוחלפת עם סימנים ומסכות.

הדברים יתבהרו כאשר רכב מונוכרום מוחלפים על ידי בד צבעוני. צבע מעשיר את הסיפור, אשר נותן את האופי של פיקאסו. באפיונה אחד, הצבע הצהוב באיור של האינפנטה מעניק לו זוהר מסתורי, התנגדות סביבה אגרסיבית. במקרה אחר - הפנים של ילד הופכים משולש לבן חסר חיים, סמל של המוות של כל רגש אנושי בין החיים ידי טכסים קפדנים. ציורים של פיקאסו, כמו גם את המקורי, ייצוגי גרידא ממצאים שונים, אך כי התוכן הסמנטי של התמונה מאפשר לך להשוות באופן אובייקטיבי. "לאס מנינאס" של ולאסקז ופיקאסו מתפרשת סצנה מורכבת, מלאת תוכן ספרותי כמעט.

פילוסופיה אחרת

ריאליזם וירטואוז של דמויות שפה פלסטיות ולאסקז ופיקאסו לשרת מטרה אחת - כדי לראות תצוגות של העולם, המתאימים לעידן המודרני מהם. לכן קשה לזהות האחדות משמעותיות על ידי השוואת תמונות. "לאס מנינאס" על ידי ולאסקז ופיקאסו שייכים העולמות, לעיתים קרובות ההיפך. טכסי רשויות שאלה לנטרל אמן הבדלים מעמדיים, מועד המאה XVII, הפכו במאה ה XX, בעית תפקיד אמנות בעולם המודרני.

בעבודתם של פיקאסו ולפתור יעדים גלובליים וספציפיים. עם התמונה המשפחתית אמן ערכות מיקום החדשה בעל המקור העיקרי של אור פסטורלי. הדואליות של הטבע אנושי, פילוסופים סבירים של תחילת המאה עשרים, פיקאסו הביעו בבירור. העוזרת שלו עלול להכיל מניעים של כעס ותוקפנות, מרשל מופיעה צללית שחורה ומאיימת, הסמל של סבל נוצרי. אפילו כלב במקרה אחד פולט המיידיות קומיקס אחרים הופכת מפלצת כזאב נוראה.

אבל זה רק חלק מן ההיבטים הפילוסופיים, אשר מנותחים על ידי מאסטרים. מגוון הנושאים שהועלו, כי הצופה מחליט עבור עצמו - איכות מעולה, אשר יש תמונה של "לאס מנינאס" על ידי ולאסקז ופיקאסו. זוהי תכונה כללית של כל ויצירתיות של שני גאונים ספרדיים.

חופש ההתאגדות

ובכל זאת, ההבדל בגישה לפתרון של משימות יצירתי פיקאסו ולאסקז הוא גדול מאוד. מוגדר כאן הוא הופך להיות בקטגוריה של הלא-המודע באמנות, המשתמעת מן הדרך של סגנון חיים המוסדרת של המאה XVII והחיפוש הבסיסי עבור מנהיגי ציורים חדשים במהלך המאה עשרים. הציור "לאס מנינאס" על ידי ולאסקז ופיקאסו בצורה הברורה ביותר מדגיש זו. בהתבסס על הממצאים של הגאון האחרון של האוונגרד המוביל של המאה עשרים הוא יוצר עולם הבוסס על האמא, היא תלויה גם על התת המודע שלו. קשה להאמין למודעות של כל תנועת פיקאסו וסבירות מוחלטת של כל אלמנט של הבד. בהתייחס ולסקז גישה זו היא יותר ברורה.

היאחזות שום, פריט מקורי הפעוט ביותר, פיקאסו מגיע לתוצאות מפתיעות. מזמוזים על הקו האנכי הדק המקורי מאחורי Nikolasito הננסי למשוך תשומת לב למצב החריג של האצבעות שלו, הוא נמצא התגלמות אחת יוצרת דימוי של הבובות, מנגנת בצ'מבלו.

חופש ההתאגדות ודמיון ללא גבול שובתים במיוחד אם נשווה את התמונה. ולאסקז ואת "לאס מנינאס" מלא עם הרבה רמיזות ואזכורים, ואת הבחירה של יצירת המופת הזאת כמו טלטלה של השראה של פיקאסו היא בהחלט לא מקרית. קשר שני ציורים לדורים ניכרים. חידות, שהכילו יצירת מופת של המאה XVII, בדרכו שלו פתרו הבד של האוונגרד הגדול. במקביל רבות מהבעיות שמציבות פיקאסו מול הקהל, הם נצחיים.

"Meninas לאס", ולסקז ופיקאסו: השוואה

מהם ההבדלים העיקריים בין שתי יצירות המופת?

• ציורים אלה שייכים סגנונות אמנותיים שונים. ולאסקז - אמן הבארוק, פיקאסו - המנהיג של אמנות האוונגרד
• התמונה המקורית בולטת ריאליזם, תווי פיקאסו מותנה.
• ראשי פיקאסו יצר סדרה של מונוכרום, ולאסקז המשמש לוח צבעים עשיר.

יש להם משהו במשותף:

• תקציר העתק אופי של פיקאסו, כמו המקורי, יש סיפור ספציפי ואת סיפור היחסים של הדמויות.
• מגוון הנושאים שהועלו, שרובו - תפקידו של האמן והאמנות בעולם ובחברה.