מהו הקצב האיטי ביותר במוזיקה?

המילה "הטמפו", אשר היא כל כך נפוצה בחיינו היומיים, יש שורשים לטיניים, כפי שהן נגזרות המקצבים, שפירושו "זמן." כל הפעולות שאנו מבצעים עבור תקופת זמן מסוימת, ובמקרים מסוימים המשך שלה לא משנה. עם זאת, במוסיקת המאזין התפיסה של מוצר תלוי ישירות על מהירות הביצוע שלה. מלודי יכול להיות איטי, בינוני או, לחלופין, מאוד מהר.

במאמר זה, נלמד מה הוא קצב איטי של מוסיקה שעבורה הוא עובד אופייני ומה ההשפעה שיש לה על הצופה.

איפה לפגוש את הקצב

ככלל, השיעורים הסטנדרטיים, אשר כתובים הערות באיטלקי, מאפיין רק למוסיקה קלסית ריקודים עם. כמובן, הם יכולים להיות מיושמים על כל מוצר אחר, למשל, פופ שירים או מנגינות של נזירים בודהיסטים. בכל אחד מהמקרים האלה, את הקצב האטי של המוזיקה יהיה להגדיר את המאזין כדי להרגיע או עצב אור, אם המנגינה היא דמות נוגה.

כמו כן, יצירות קלסיות רבות, אשר מבוצעות בצורה של איטית, חשיבות וחגיגיות שונות.

עבודות איטיות

הקצב האיטי של המוזיקה ביצירות קלאסיות של כמעט כל מלחין. דוגמה בולטת היא הדקות הראשונות חלק 14 (ירח) סונטה של בטהובן "אנדנטה "חצ'טוריאן," וריאציות Saraband" הנדל. כל העבודות הללו מאופיינים עצוב, הזוי וגם מצב רוח קצת קודרת. הנה, את הקצב האטי של המוזיקה בשילוב עם הרמוניות קטין שמייצר עצב. אם המוצר בנוי על מנגינה קצבית, ואז הוא הופך להיות דמות חגיגית.

קצב כתיבת תכונות

כל השיעורים משמשים להביע את הלהקה איטלקית. לכן, אם אתה מתחיל לעשות מוזיקה, תלמד בקרוב אלה המילים פשוט לשנן את הערכים שלהם. הקצב האיטי ביותר במוסיקה - הקבר, שפירושו "חשוב". זה ואחריו Largo ממושך יותר, המתרגם כמו "רחב", "נמתח". פופולרי, להיות על הקצב האיטי ביותר שפתי כולם במוזיקה - אדג'יו. הודות לו, ברבות מן העבודות שהתקבלו שמם, למשל "Adagio" מאת אלבינוני או I. עבודה eponymous ס בהא.

זה ואחריו Lento הרגוע ביותר. בעקבות לקצב המוסיקה עדיין יש להאט, אבל הוא זריז. זהו אנדנטה, המתרגמת כמו "צעד בקצב." אתה צריך לשחק באופן שווה, ללא חיפזון, אך ללא מתיחת ההערות. אבל קצב andantino צריך לבצע את העבודה עם עומס קצת, אבל בכל זאת האיפוק.

מ איטי עד מתון

לאחר andantino צריך בקצב איטי מתון של המוזיקה, אשר נקראת moderato. ישנן וריאציות רבות של מהירות הביצוע המוסיקלי הזה, אשר הוסיף את החשיבות של בצל מיתון או חיפזון, שלום או בלבול.

יצוין כי ביצירות הקלסיות של הטופס הגדול הוא לעתים קרובות את קצב השינוי. אם אתה לוקח את הסונטה הסטנדרטית, מראשיתה - החשיפה - אתה צריך לשחק היטב, מאופק. החלק האמצעי - פיתוח - אופי טכני שונה, ואת האחרון - Reprise - חייב להיות שיחק עם תחושה של במבטא מעט.