הכוריאוגרף ליאוניד Lavrovsky: ביוגרפיה, תמונות

שחקן נפלא, מורה וכוריאוגרפית ליאוניד Lavrovsky כתבו עמודים מבריקים בהיסטוריה של מחול מודרני. שמו מזוהה עם ההיווצרות של הבלט בברית המועצות ואת סיור הנצחון של הכוכבים של בלט סובייטי בחו"ל. הכוריאוגרפית מצטיינת, מארגן מוכשר ואיש נאה - כך נזכר בנים.

הכוריאוגרף ליאוניד Lavrovsky: ביוגרפיה, תמונות

ישנם אנשים למשמע שמו של ששמו מיד מעורר את הזיכרון עם כל תופעה או אירוע. שמות אלו קשורים בקשר בל יינתקו עם שירות גבוה למטרתם. בגלריה של אלה שהביאו את הבלט הרוסי המפורסם בעולם, אי אפשר לעבור ליד דיוקן של אנשים מוכשרים ונלהבים - הכוריאוגרפית Leonida Mihaylovicha Lavrovskogo.

ילדות

ליאוניד Mihaylovich איבנוב (זהו שמו האמיתי של הכוריאוגרף) נולד ב -5 ביוני 1905 בסנט פטרסבורג. המשפחה היתה ענייה, עובד. עם זאת, העתיד של אב הכוריאוגרפית אהב מאוד מוסיקה, ופעם בצע מהלך לא צפוי. הוא התפטר מעבודתו הצטרף למקהלת תיאטרון מרינסקי. אב לא ידוע, ללא מעשה זה בהחלטיות יכול לפתח גורל יצירתי של העתיד של הכוריאוגרף הגדול. אבל מאז קצת לניה הפך הרבה זמן בשביל סצנות תיאטרליות. הוא החל לחקור את העולם הפנימי של התיאטרון.

אמנות תיאטרון ריתק צעיר ומוכשר. הוא נכנס מכללת הכוריאוגרפית לנינגרד, שממנו הוא סיים בשנת 1922. במהלך המחקר על המורה המעולה, ולדימיר Ponomarev נמצא מחוץ שלבחור יש רקדן טירון כשרון אמנותי. בהדרגה החל להיווצר החזון האמנותי שלו למקצוע. במקביל איבנוב מחליט לקחת שם במה. ככל הנראה, שם המשפחה שלו נראה פשוט מדי, ובקולג הכוריאוגרפית סיים השחקן ליאוניד Lavrovsky.

בהתחלה

לאחר שסיים את לימודיו במכללה L.Lavrovsky הצטרף לצוות של להקת הבלט של תיאטרון האופרה והבלט לנינגרד על עמדת הסולן הראשון. מולו היה הרפרטואר הקלאסי ומופעים מוכח, שם הוא שר את תפקיד "ג'יזל", "אגם הברבורים", "היפהפיה הנרדמת". השחקן הצעיר הרבה עבודה, אבל אוהב ונחמד לבלות אחרי ההופעה. עם זאת, מאז השנים האלה, השחקן יצר באיכות טובה מאוד של אופי, אפילו אחרי הלילה במהירות בילו הוא מעולם לא הרשה לעצמו להיות מאוחר לתיאטרון או להחמיץ חזרה. במקביל, ליאוניד Lavrovsky בפעם הראשונה להתחתן. הבחירה שלו הייתה הבלרינה יקטרינה Geidenreich.

משתאות רעשניות ועליזות במעגל של מכרים לא להפוך מכשול בפני השתלמות ואת הלימוד עצמי. ליאוניד קורא הרבה, לוקח שיעורים בהיסטוריה פסנתר ומוסיקה, הולך להראות. בהדרגה, צעיר חסר השכלה ממשפחה עובד הופך אדם מלומד, משכיל. מראה אלגנטי אינטליגנציה מולדת להשלים את היווצרות של העתיד של הכוריאוגרף הגדול.

עם זאת, בתוך כל הדבר בתיאטרון זה לא היה חלק מדי. בחלק האחורי יש לנו נשמנו רקדנים צעירים ומוכשרים. Lavrovsky התחיל להרגיש כי הוא הדק, אינו מאפשר ריקוד. סכסוך בוער איטי עם המנהל האמנותי של להקת בלט Vaganova רק החמיר המורל שלו. בשנת 1936, לא יכלו לשאת את המתח השורר התיאטרון, L.Lavrovsky דחה. עם זאת, מעמדו של שחקן מובטל היה קצרת מועד. רק שבוע לאחר מכן הוא קיבל הצעה לעמוד בראש הבלט של לנינגרד מאלי האופרה תיאטרון. במסגרת תפקידו זה L.Lavrovsky עבד עד 1937.

הפקות ראשונות

במקביל משתתפי בלט ליאוניד מיכאילוביץ החל פעילויות הבימוי שלו. בבית הספר הכוריאוגרפית לנינגרד הוא מבוים "ואלס עצוב" למוסיקה של סיבליוס (1927) ו- "ארבע העונות" (פ I. Chaykovsky, 1928). המוזיקה של רוברט שומאן נמסרו "Shumaniana" ו "אטיודים סימפוניים" (1929). אנחנו לא יכולים לומר כי הפעילות התיאטרלית של L. יעקובסון תמיד הצליחה. תוכנית הקונצרט בסגנון Fokine (1932) נכשלה והיא הוכרה ו להתמכר לטעם הבורגני דקדנטי.

התקלות לא לעצור את הבמאי. זמן ניו מוכתב שאמנות צריכה להיות נגישה ומובנת לקהל רחב של פועלים ואיכרים. לבית הספר לנינגרד של כוריאוגרפיה ליאוניד Lavrovsky מעמיד שני מופעי בלט, "Fadettu" ו "קתרין". בשלב זה הוא היה ממש על היעד. שתי ההפקות הוכרו מוצלח, ואת הכוריאוגרף הצעיר מתמודד הפקות חדשות של יצירות מאת רימסקי-קורסקוב, א אדם, א 'רובינשטיין ועוד רבים אחרים.

במקביל יש אירוע אחר. ליאוניד Lavrovsky, שחייו האישיים עם E. Geidenreich לא עבד, להתחתן בפעם השנייה. אלנה Chikvaidze, שהשתתפו בהפקה של "האסיר של הקווקז" בלט למוזיקה ידי B. Asafiev, היה אחד שבחר. בשנת 1941 נולד להם בן - Lavrovskii מיכאיל Leonidovich, הביוגרפיה שלהם גם קשורה קשר בל יינתק את אמנות הבלט.

תיאטרון קירוב

בינתיים, בתיאטרון מרינסקי לא שכך תשוקה. אופי רודני ומתנשא Vaganova הביא את המצב בחברת הבלט עד לנקודה של התשוקות הגבוהות ביותר. לידר הוכיח את חוסר מחזות חדשים לרפרטואר, קליפ של שחקנים צעירים, סמכותיות בקבלת החלטות יצירתי חשוב, ואת עריצות המשטר הישן. הם זכרו אותה ולהשאיר התיאטרון L. יעקובסון. קשה לומר אם כל ההאשמות הללו היו נכונים. אבל זה בסופו של דבר כי המנהל אמנותי כורסא של הבלט היה ריק. 31 בדצמבר, 1937 ליאוניד Lavrovsky, כוריאוגרפית ורקדנית בלט, מונה ראש הבלט של לנינגרד אופרה ותיאטרון בלט. ס מ Kirova. תפקיד שאותו מילא עד 1944.

פרוקופייב, "רומיאו ויוליה" (1940)

בשנת 1940 L.Lavrovsky התחיל לעבוד על הבלט "רומיאו ויוליה" למוסיקה מאת ס ס Prokofeva. ביצועי סולם נולדו קשים. בשלב זה בעולם הבלט לא פתח הפקות עבודות של מסורות ויליאם שייקספיר. עבודותיו לפרש הכוריאוגרפים בדרכים שונות, כך שלא היו קנונים הוקמו, אשר יכול לסמוך על המנהל בעבודתו. אבל לפני L.Lavrovsky היה קושי אחר. למרבה הפלא, אבל המכשול הזה כבר מוסיקה מבריקה של ס ס Prokofeva. מתווה קצבית Complex, טכניקות הלחנה יוצאות דופן. בד מוסיקלי, ארוג נושאים שונים המשתלבים וליצור תפיסה של מחבר תחרה העדין של הטרגדיה אלמוות. בתחילה, אמנים פשוט לא יכול להבין את הכוונה של המלחין.

L.Lavrovsky היה סבלני ועקבי. אבל התוצאה המוזיקלית שונה על מנת להפוך את בהירים מופע חדים. בהדרגה, החברה להתגבר על ההתנגדות של המחזמר. ההפקה של "רומיאו ויוליה" התקבלה בברכה בידי הציבור והמבקרים. ציין את המוזיקה יוצאת דופן של פרוקופייב, שמחה על צלחת הכוריאוגרף ליאוניד יעקובסון, שבח את הנוף. הנצחון המעורער ביצועים זה היה גלינה אולנובה. פרק הבכורה במוסקבה היה הרבה יותר חד. ההופעה הוכרה הבלט העכשווי הטוב ביותר. זו נקבעת במידה רבה על חייו העתידיים של הבמאי. בשנת 1944 L.Lavrovsky מונה ראש הבלט של ברית מועצות הבמה המרכזית.

מוסקבה, תיאטרון הבולשוי

L.Lavrovsky ידע מה הוא עושה לפני הפעם - זה רק קדמת העבודה בתיאטרון העיקרי של המדינה. ראשית, הוא הפך פעיל במיומנות משחזר רפרטואר הבלט הקלאסי. ביום השנה ה -100 של הבלט "ג'יזל" L.Lavrovsky עושה את גרסתו של המחזה. עודכן "ג'יזל" מאת ג Ulanova הוכר כאחד ההצגות הטובות ביותר של הבלט הזה, והפך מודל לדורות רבים של הכוריאוגרפים. אז את הגרסה החדשה של הבלט "ריימונדה" ו "בסילפידות" נוצרה.

עוד עבודה בקנה מידה גדולה על ידי L. יעקובסון - יצירה מחודשת של "רומיאו ויוליה" על הבמה של תיאטרון הבולשוי. משפט לא יכול להיות מועבר באופן מכאני על הסצנה החדשה. זה הפך גדול יותר משמעותי. הדגש עבר ולהחרפת מאבקים. סצנות ההמונים מהסיביות והעיטורים חדשים השלימו את הטרנספורמציה של מושג הסופר ל יעקובסון. המהדורה החדשה של הבלט המפורסם הייתה מוצלחת מאוד. L.Lavrovsky קבל את סטאלין פרס, ואת ביצועים במשך עשרות שנים הפכו כרטיס הביקור של תיאטרון הבולשוי.

20 שנים: הצלחות וכישלונות

L.Lavrovsky חשב שהוא לא יכול להיות רוקד למען הריקוד. המשמעות של פעילותו הייתה המשימה של גילוי כשרונות חדשים ולקדם שמות חדשים בזירה. בלט הבולשוי במהלך זמנו נתן בכורה מוצלחת הרבה רקדנים וכוריאוגרפים מוכשרים. המנכ"ל הוא לא יושב בטל. ההפקה הבאה שלו - "פרח אדום". זוהי גרסה חדשה של הבלט "הפרג האדום" מלחין Glier. סיפור מסובך של רקדנית סינית ומלחים מועצות על הסולידריות של אנשים ממדינות שונות וצבע עור שונה. הקהל אהב את המחזה ושחקנים בשמחה רקדו בו. להפקה L.Lavrovsky הוענק אחר בפרס סטאלין.

סצנת בלט "ליל ולפורגיס" ב "פאוסט" של גונו - מופת הכוריאוגרפית קטן, חרוט בתוך המרקם של האופרה הקלאסית. דאנס בסצנה זו, בקש כל רקדני הבלט המובילים. חובבי ריקוד קלסי הלכו לאופרה לראות את הגיבורים שלהם בתוך יהלום אמיתי של אמנות הכוריאוגרפית.

עם זאת, הפיאסקו Lavrovsky הבא העבודה גדולה. זה היה "The Tale של פרח האבן", המבוסס על יצירות Bazhov. נראה כי המוסיקה של פרוקופייב, כישרון וניסיון ג Ulanova L. יעקובסון - זה היה כלי יצירתי רב עוצמה שיכול ליצור עוד יצירות בלט הגדול. למעשה, הכל התברר אחר. בשנת 1953, מבלי להשלים את העבודה על הציון, פרוקופייב מת. שנה לאחר מכן, ההפקה הייתה עדיין מלאה, אבל זה אהיה פואטיקה בלט נטול נטורליסטי מדי וקלילות. בינואר 1956 L.Lavrovsky נדחתה מתפקיד ראש בלט הבולשוי.

סיור זר

היום אי אפשר לדמיין שיש זמן שבו עולם בלט רוסי לא יודע. שמות גדולים, מחזות והפקות מפורסמים של הכוריאוגרפים מועצות היו עבור הציבור המערבי את מסך הברזל זהה ברית המועצות כולה. פריצת הדרך של הפער הזה בעזרת אמנות הבלט היה עניין פוליטי. בלט הסיור הראשון בלונדון (1956) מונה להוביל את קצבאות יצירתי הממוקם על L.Lavrovsky. ארבע הופעות ברפרטואר של אמני מועצות, ששניים מהם היו בבימויו של ליאוניד יעקובסון, עשו רושם מדהים על הציבור הבריטי להתפתות התרבותי. הסיור היה ניצחון. עם זאת, על הכוריאוגרפית הקצה שלהם שוב נשאר בחוץ בקור.

שנים לאחר מכן, המצב חזר על עצמו. סיור צרפת - ושוב L.Lavrovsky הופך ראש צוות התיור. ואחרי שובו הוא שוב הופרד תיאטרון אהב. רק ב 1959 L.Lavrovsky חזר לתיאטרון הבולשוי. קדימה הוא עוד מתמודד טיול זר קשה ואחראית - סיור בארצות הברית.

המשך השושלת

בשנת 1961, בתיאטרון הבולשוי התקבל Lavrovskii אחר - מיכאיל Leonidovich. אשתו של הכוריאוגרף הנודע, ועד אז הוא היה נשוי בפעם השלישית, כבר לא נתנה לו יורשים. אבל הבן היחיד להיות היורש של העסק של אביו, ונשאו בגאון על הבמה של Lavrovskii המשפחה המפורסמת. מיכאיל Leonidovich עבר את כל השלבים של הקריירה של רקדנית בלט. האב לא עשה חריג בשבילו. בנו יכולת בלט המבריק של Lavrovskii בכיר נחשב רק כסיבת דרישות מוגברות ותקנות מחמירות.

אחרי אחד של ראש הממשלה, הוא כתב כמה שורות לבנו: "אתה כל פתוח, והכל תלוי בך," לכן נזף בנו Lavrovskii. מיכאיל Leonidovich תמונות עם חתימה של אבא זה נעשה דרך חייו.

זיכרון של הלב

לאחר פיטוריו מתיאטרון ביולי 1964 L.Lavrovsky מתחיל לעבוד בבית הספר לבלט במוסקבה. בשנת 1965, ליאוניד מיכאילוביץ זכה בתואר הכבוד של האמן העממי של ברית המועצות. הוא עובד קשה ומכניס לחדר המוזיקה עבור הסטודנטים. רבים מהם שרדו ברפרטואר של בית הספר המפורסם.

"זיכרון של הלב" - מה שנקרא האחרון ביים את אולם הקונצרטים הכוריאוגרף הנודע. ליאוניד Lavrovsky נפטר בפריז, שם הוא הגיע לסיבוב הופעות יחד עם תלמידי בית הספר לבלט. זה היה 27 בנובמבר 1967.