מאנריזם הוא כיוון בתרבות של אירופה במאות ה -16 וה -17

המאנריזם הוא מגמה אמנותית במספר מדינות אירופאיות במאות ה -16 וה -17. מגמה זו התעוררה במהלך הרנסנס המנוח, וכמה חוקרים סברו שהיא הפכה למעין תגובה של האינטליגנציה לסדרה שלמה של תופעות משבר בתקופת הרנסנס.

המאפיינים הכלליים של התקופה

המאנריזם הוא שלב מעבר מימי הביניים ועד התקופה המודרנית המוקדמת. אלה היו עשרות שנים קשות בהיסטוריה של מדינות מערב אירופה. אז התפתחה מערכת חברתית-פוליטית וכלכלית חדשה. כל זה היה קשור להתנהלות של מלחמות רחבות יותר, שבהן השתתפו איגודים צבאיים-פוליטיים ואפילו גושים שלמים של מדינות. בתוך מספר מדינות חלו שינויים משמעותיים הקשורים למעבר לאופי החיים הקפיטליסטי.

בנוסף, החברה המשכילה של אותה תקופה היתה מזועזעת במיוחד משוד של רומא בשנת 1527. כל השינויים האלה לא יכלו אלא להשפיע על השקפת העולם של המעגלים המשכילים. מאנריזם הוא מעין תגובה למשבר האידיאלים ההומניסטיים שהפאר את האדם ואת קיומו. לכן, אמנים רבים, פסלים ואדריכלים פנו לחיפושים חדשים בעבודתם.

תכונות של הכיוון

סגנון חדש הופיע באיטליה, ולאחר מכן התפשט למספר מדינות באירופה. קודם כל, העקרונות שלו החלו להיות משותפים על ידי אמנים מצרפת והולנד. בכיוון זה המאפיינים הבאים אופייניים: הרצון להעביר הרמוניה של מראה חיצוני ורוחני, התארכות והתארכות של קווים, תנוחות מתח. זה היה שונה מהתפיסה ההרמונית של אמני התחייה, שביקשה להעביר שלווה ביצירותיהם, ובמיוחד טיפלה במידתיותם של הצורות בהרכב.

בפסל של המאסטר, תשומת לב מיוחדת הושם פלסטיות ואלגנטיות. באדריכלות היתה גם הפרה של ההרמוניה של צורות האופייניות לתקופה הקודמת.

בציור

בית הספר לציור באיטליה הפך למייסד של כיוון חדש. הוא התפתח בערים כמו פירנצה, מנטובה. הבולטים שבהם היו ואסרי, ג'וליו רומנו ואחרים. עבור ציורי האמנים של כיוון זה מאופיינים בהרכב מורכב, גודש מיתולוגי, צבע מיוחד, אור. נושאים היו מגוונים מאוד, אבל אחד הראשי היה התנגדות של אהבה שמימית אהבה ארצית. רוחניות אופיינית לעבודות רבות של ציירים.

בית הספר שלו לציור התפתח בצרפת (בפונטנבלו). אמנים הולנדים רבים חיקו את הסופרים האיטלקים. במסגרת זו היה עניין בהחייאת הדיוקן האבירי ונושאים מימי הביניים.

פיסול ומבנים

המאנריזם באדריכלות התפתח גם הוא. עבור מבנים בסגנון זה מאופיין על ידי הפרה של פרופורציות וקווים של חזיתות. האדריכלים ביקשו לעורר את דאגתו של הצופה, כפי שבא לידי ביטוי ברוח התקופה, דהיינו משבר ערכי הרנסנס ואובדן תחושת הרמוניה ושלום. אחת הדוגמאות של מבנים בסגנון זה היא הספרייה לורנטיאן בפירנצה (מחבר - מיכלאנג 'לו). באותו סגנון, היה ריבוע במנטובה, וכן אכסדרה בבניין הגלריה באופיצי.

המאנריזם הוא שלב מעבר בין הרנסנס לבין הבארוק. הפסל הבחין באותן תופעות כמו באדריכלות ובציור. הנציג הבולט ביותר הוא B. Cellini. עבודתו מובחנת על ידי דגש על אלגנטיות ותחכום, אפילו על ידי כמה יומרנות של צורות וצבעים.

מקום בתרבות

המאנריזם הוא שלב חשוב בהיסטוריה של האמנות. חוקרים רבים רואים את זה כמו התחלות של רוקוקו מוקדם הבארוק. כמובן, אלמנטים רבים של כיוון זה השפיעו על הזרמים הבאים. הבארוק, למשל, השתלט על הכיוון הזה על היומרה של הצורות, על המורכבות של ההרכב, על הרוקוקו - האלגנטיות ועל הדימויים החן. באופן כללי, מאנריזם באמנות, למרות כל התכונות של הטכניקה של ביצועים, הוא מושג רחב למדי ו stretchable.

לדוגמה, עבודותיהם של אמני הרנסנס כבר עקבות של סגנון זה. רפאל היה אחד הראשונים שהסתלקו מהצורה הקלאסית של הקלאסיזם והחל להאריך את דרכו. בציורים של לאונרדו דה וינצ'י, יש תכונות מסוימות המופיעות מראש במניריזם: התחכום המסומן של דימויים מסוימים ועידון מיוחד, רוחניות.

השפעה

הדבר מעיד על כך שהרנסנס והמאנריזם השתנו בהגדרת עקרונות היצירה האמנותית. אחרי הכל, כיוון חדש הופיע דווקא כאשר הצורות הקלאסיות של הרנסנס היו עדיין מודל לחיקוי. אבל עוד יותר מעניין הוא העובדה כי המאנריזם הוכיח להיות פופולרי מאוד במאה ה -20. יש אפילו את המושג "נוימניריזם", שבאמצעותו נהוג לחקות את חיקוים של כמה אמנים עכשוויים בכיוון זה. יש נקודת מבט שהכיוון הזה השפיע על האמנות הביתית של תקופת הכסף. הסיבות להשפעה זו נמצאות בעובדה שהמאנריזם היה שלב מעבר בין הרנסנס לבין הבארוק. זה אקלקטי מטבעו, ולכן בדרך כלשהי הוא אוניברסלי. בעידן שלנו מאנריזם מעניין על ידי יוצא דופן יומרנות של צורות, מקוריות של גישות, וגם על ידי חיפוש פעיל עבור פתרונות צבע.