ובכל זאת פסטל: תיאור של הטכנולוגיה, במיוחד

לעתים קרובות, אמנים צעירים לא יכולים לקבוע את החומר. לעיתים קרובות הבחירה היא בין צבעי מים ושמן. עם זאת, יש קבוצה נוספת של חומרי אמנות - "רכה". חששות פסטל שלה. חומר זה הוא נעים וקל לעבוד.

ציורי פסטל

טבע דומם הוא הז'אנר המלאכותי ביותר, הוא בציור והן בלוח הזמנים. במקרה זה, הבחירה והסידור של כל האובייקטים נקבעות לא על ידי המצב האמיתי, ועל ידי הרכב והדרישות שלה.

עם זאת, פסטל עדיין בחיים אין להעביר את המציאות, על כך יש תמונות. האמן הוא מסוגל ויש לו את זכות הדמיון שלהם תמונה מקורית של האובייקטים, ובכך ליצור מקומות עבודה, כמו חלום. מאסטר טון מרשל, מנסה למצוא הרמונית הדמות שלו.

פסטלים היסטוריה

פסטלים הסיפור מתחיל במאה ה -15. חומר זה מוזכר יצירות של ליאונרדו דה וינצ'י. עם זאת, המילה מאוד צרפתית התחילה להשתמש הרבה יותר מאוחר - באמצע המאה ה -17. תורגם מן לטיני, זה אומר "להדביק". גוונים בהירים התקבלו על ידי שחיקה פיגמנטים עם גיר טהור. זה היה כאן הלך כל המילה הידועה "פסטל".

חומר זה משמש בהרחבה הרנסנס אמנים ונציגי העידן החדש (אנגר, Dzhon Rassel ורבים אחרים). מאוחר יותר, הטכנולוגיה הפכה פופולרית בקרב האימפרסיוניסטים. פסטל כתב Per Bonnar, אדגר דגה ועוד רבים אחרים.

מהו ציור פסטל

ישנם שלושה סוגים של עפרונות פסטל:

• שמן. בחר שלהם בצורה הטובה ביותר עם כישורים מסוימים, כי לתקן נמשך כבר די בעייתי.
• עפרונות צבעוניים יבשים הם האופציה הטובה ביותר עבור מתחילים ואמנים. הם קלים בצל, למחוק מחק לחפוף את הצבע השני. עם החומר הזה למתחילים לעשות פסטל נפלא דומם עם פירות.
• צבע שעווה נשכב שכבה יפה ומבהיקה, אבל לעבוד לא רק איתם, כי הם לא מוצלים.

מערבבים בכמה סוגים של עפרונות צבעוניים עבודה אחד אינו מקובל. טירון, כאמור לעיל, עדיף לבחור פסטלים יבשים.

העבודה יש צורך לטפל הציור המוגמר ואת הקטנים מאוד. מושלם פסטל יבש ללימודי תמונה, סקיצות מהירות או הפקות ממושכות. תודה לכל נכסיה, עפרונות צבעוניים יבשים הם אידיאליים עבור חובבי ביטוי סקיצות מדקדקות רבות.

החסרון היחיד של החומר הזה הוא שזה דורש תנאי אחסון מיוחדים של עבודות גמר. ישנם כללים שלפיהם ינהגו על ידי כל אמן:

1. פסטל עדיין בחיים כדי לא להתפורר עם הזמן, יש צורך לפתוח מחזיק מיוחד.
2. תמונות צריכות להיות מוגנות מפני שמש.
3. סיימתי לעבוד מאוחסן בתיקייה נפרדת, סלילה בין נייר ההעתקה.

חומרים וכלים

כן ציור

לפני יצירת פסטל עדיין בחיים, הגיליון צריך להיות ממוקם אנכית או באלכסון. זה בתנוחה זו היא נוחה ביותר לבצע את הקו עם הטבע ולהעריך את התמונה הכוללת. לכן יש צורך לרכוש טאבלט או כן ציור אתה יכול לסמוך על גב כיסא או שולחן.

נייר

להפגין עפרונות פסטל הזדמנויות מקסימלית רק יכולים באמצעות נייר גלי ואחיד מיוחד. יתר על כן, בחנויות מיוחדות צריך לקנות אלבומים מיוחדים, שבהם הנייר הוא מספר גוונים, אשר ממוקמות בין הסדינים של התחקות גליונות נייר.

עפרונות פסטל

פסטל איכות לעולם לא יהיה זול. אבל השימוש המושכל סט יחיד האחרון ארוך. אין צורך לרדוף מספר רב של צבעים: 12-14 יספיק.

על ידי בחירת חומר מתאים עצמו, יש צורך לשים לב כפי שהוא נופל על נייר (שכבה להיות קטיפתי, הנייר לא אמור להישאר פירורים בסדר).

ספוגים ומברשות

בעבודה זו ניתן להשתמש במברשת שטוחה או ספוג - הכל תלוי בהעדפות שלכם. עם זאת, בשלב הראשוני הוא לעבוד עם האצבעות. תודה לקבלת פן כזו תוכל יותר להרגיש את החומר ולהבין מהי הדרך הטובה ביותר להשיג אפקט מסוים.

מהדק

טבע דומם, צבועים בצבעי פסטל, יש צורך לפתוח לכה מיוחד. עם זאת, ובהעדרו, יכול לשמש כחלופה בספריי. המתז של המצע ממוקם במרחק של כ 30-40 ס"מ מן התמונה.

תכונות של טכנולוגיית

העיקר להיות מסוגל בעבודה זו - כדי לראות אותו בצבע. Performing ציור מן הטבע, יש להבין אותו כאובייקטים כמה הטילו צללים על אחרים. יש צורך להשתמש בגוונים שונים, ולא באופן עיוור לצייר אובייקט מקצה אחד לקצה השני בצבע אחד.

תשומת לב מיוחדת צריך להינתן לכיוון המשייך. הם כופים אינו שרירותי, אלא בצורה של האובייקט. מאז כל האלמנטים הוא משופע יותר. שטחים גדולים של אותו צבע עדיף לכסות, עם השטוח הרדוד שלה.

מעל התמונה, תמיד לרוץ בצורה חלקה. אין צורך לקחת את הדימוי של אובייקט אחד. הצעד הראשון לכסות כל המקום כל כך הנפלא, ואז - כל בחושך, לאחר תיקוני שחרור והטעמות פעילות.

יתרונות לייבש פסטלים בעת ביצוע טבע דומם

לעתים קרובות, פסטלים יבשים המיוצר בצורה של עפרונות או עפרונות צבעוניים מיוחדים. היא מאפשרת לך ליצור משיכות המכחול העבות מספיק. ובכל זאת פסטל יבש מתקבל עם מבנה עדין יותר. יתר על כן, צבעים יכולים להיות מוצלים או לדלל גוונים אחרים מספיק מהר.

פסטל שמן של טבע דומם

פסטל שמן מאפשר להשיג במיוחד צבעי הדגשים בהירים. חומר זה מתאפיין "רך" שלה, היא "zhirnovat" מעט. הם עובדים מאוד קלים ונעימים, אבל אתה יכול להיסחף ולשכוח בצורת חפצים והנפח שלהם. לכן, כדי להכיר את פסטל שמן צריך אחרי שיש לשלוט גירים פסטל יבש.

עדיין בשלבי פסטל החיים

ציור טבע דומם

כל עבודה להתחיל לצייר כאילו כל האובייקטים הם שקופים. שיטה כזו תסייע לקבל מושג על הצורה של כל אובייקט, ואת מיקומם ביחס לזה.

יתר על כן, עדיף להשתמש קווים אופקיים ואנכיים נוספים שיסייעו להציג האובייקטים הסימטריים של צורה קבועה.

השימוש בצבעים וגוונים

בשלב זה של העבודה כרוכה רקע סקיצה. בעשותם זאת, יש צורך לרכך את המרקם של פסטלים ומערבבים צבעים, מה שהופך את חלקת המעבר. לשם כך, השתמש במטלית או נוצה.

למרות שעדיין בחיים להתחיל לצייר מן בעצמים קרובים, אך התהליך יכול להתחיל מהסוף. ובכך לשפר את הדיוק והחדות של העבודה. Depicting אובייקטים ברקע המוגמר, זה אפשרי, כדי למנוע פערים בין הרקע לנושא.

מחקר של אובייקטים משניים

לאחר ברקע ממטרותיו העיקריות צבועים מעל, אתה צריך ללכת לעבוד עם נושאי הקטין. אל תשכחו את הבוהק הלבן ומרקם מחוספס חלק עם מטלית נוצה. לפני יישום צבע שאתה צריך להתוות את תחומי צללים על כל אחד מהגופים.

תיקון צבע

כאשר כל הצבעים, גוונים, הצללים ונקודות המרכזיים יהיו מוכנים, אתה צריך לעבוד בנפרד על האיזון ההרמוני של צבעים וניגודים - כך תוכל להגדיל את הביטוי של תפיסה עדיין בחיים. ניתן לעשות זאת על ידי הגדלת הניגודיות של צבעי רקע ואובייקטים בחזית. כל העסקים חייבים להיות באותה רמה של ניגוד.

השלב הסופי

סיכום פסטל עדיין בחיים, יש צורך להגדיל את הניגוד טונאלי לנושאים קלים. ניתן לעשות זאת עם צללים קשים ולהחשיך ממוקם באתרים אלה.

כדי ליצור את האזורים האפלים ביותר, אתה יכול להשתמש בכל מיני גוונים של ירוק אדום, כחול, חום כהה. בעוד המשמש ליצירת אזורים בוהקים קטנים של לבנים.

בנוסף, השלב האחרון הוא להשתמש בצבע השחור, זה יכול לשמש כדי להעמיק בתחומים האפלים ביותר. הצבע השחור משמש בשלב האחרון, כי הוא תמיד מתגבר את הבהירות ורעננה של גוונים אחרים.

יצירת פסטל חיים עדיין, ניצני אמנים קרובים טעות sovreshyut: להמעיט את הניגודיות של צבעים. זוהי התוצאה של ערבוב מספר צבעים. כדי שזה לא קרה לפני הערבוב מגדיל את ההבדל בין אור גוונים כהים. בשל אובדן בניגוד כגון קבלת פנים, לאחר הערבוב, מפוצים.

כיצד לאחסן או להעביר את העבודה המוגמרת

סיימתי לעבוד ניתן לאחסן בדרכים שונות. אם התמונה אינה רשומה בשום מקום, אז יש צורך לבחור נייר זזה עטופה הציור שלה. עם זאת, אתה צריך לבדוק אם כל קלטת מסוך וכיפוף היו בצד האחורי של התמונה.

אם אתה רוצה לשים את העבודה המוגמרת תחת הזכוכית, אז זה לא קל כמו בציורים אחרים. קודם כל, העבודה של התיבה התוחמת. זו היא להבטיח כי התמונה שאף אחד לא יכול למרוח את אצבעותיו. יתר על כן, את המסגרת ואת הכוס תחסוך העבודה מליפול אבק פסטל עודף.

חומר המיטה הוא אצילי. את כל הליקויים המיומנים ניתן להסתיר בקלות על ידי יצירה מוגמרת מרהיבה. כל אמן שאפתן בקלות יכול למצוא את הסגנון הספציפי שלך ואת אופן חפץ תמונה, יצירת חיים עדיין. ציורי פסטל להתאים באופן מושלם לתוך כל פנים.